NFT mění způsob, jakým fotografové vytvářejí a prodávají obsah

Od své loňské exploze ukázaly nezaměnitelné tokeny (NFT) svou přitažlivost pro sběratele, investory i obchodníky.

Pozornost si získaly zejména v uměleckém světě, kde je původ předmětu vším a vlastnictví oficiální, jedinečné verze předmětu je mnohem cennější než kopie nebo duplikát.

Někteří to předpokládali umělci vytvářející a skladující kusy na řetězu může použít technologii jako důkaz vlastnictví pro populární umělecké formy.

Mezi různými uměleckými formami, které využívají NFT, našla své místo také fotografie, ale jakou bezprostřední hodnotu přináší umělcům a spotřebitelům?

Jako rodící se, rychle se rozvíjející technologie nejsou NFT bez omezení.

Související: Co je to kryptografické umění a jak funguje?

Většina účastníků se začala seznamovat s NFT prostřednictvím tržišť, jako je OpenSea v první polovině roku 2021.

První vlna umělců experimentujících s touto novou technologií následovala osobní, kurátorský přístup k získávání nových talentů. Servery Twitter Spaces a Discord se ukázaly jako životně důležité kanály pro podporu dosahu v ekosystému NFT.

Význam kontroly obsahu 

Fotografie nyní vytváří bezprecedentní nabídku obsahu a NFT jsou nástrojem k pokračování zrychlování a demokratizace obsahu a zároveň poskytují nové způsoby, jak generovat příjmy z těchto zdrojů.

Fotograf Marshall Scheuttle řekl Cointelegraphu, jak je současný model Web2 „kompenzace expozicí“ pro umělce škodlivý.

„To, jak prezentujeme naši práci, bylo do značné míry diktováno stávajícími platformami, a jak se prostor rozrůstá a vyvíjí, je pro nás jako umělce nezbytné přispívat novými řešeními a možnostmi, jak lépe oslovit naše publikum a zároveň vyhovět potřebám umělci, aby předvedli svou práci,“ řekl Scheuttle. 

„Obsah je na světě a pokusit se ho v tomto bodě uhradit je zdánlivě nemožné. Chci, aby můj obsah byl na co nejvíce místech, pokud budu mít způsoby, jak si jeho produkci kompenzovat.“

Umělci nemohou volně distribuovat své umění tradičními kanály, aby vytvořili rychlý a přímý pozitivní dopad. 

Technologie blockchain prostřednictvím NFT umožnila umělcům definovat své podmínky vzhledem k povaze transakcí probíhajících na otevřeném prostranství, díky nimž je prostor transparentnější.

Uznání duševního vlastnictví

NFT poskytují jednotlivým uměleckým dílům údajný důkaz původu, což je přitažlivé pro mnoho umělců, kteří se snaží převzít zpět plné vlastnictví svého díla a rozšířit své umění novému publiku.

Mezi proveniencí a autorským právem je však nepatrný rozdíl.

Většina problémů při prosazování autorských práv pochází z trhu NFT. Mnoho online tržiště obchodují s NFTa většina z nich se řídí schématem aukce s různými úrovněmi kurátorství. Tyto platformy však dělají velmi málo pro ochranu vlastnických práv a používání. V některých případech bylo vidět, jak špatní herci kradou fotografie a následně z nich vytvářejí NFT.

Neexistuje žádný pragmatický scénář, kde by lidé nefalšovali nebo nepřeměňovali obsah ostatních. Jednotlivci i společnosti používají snímky bez povolení ve světě Web2, aniž by to mělo mainstreamovou odezvu – v digitálním umění to není nic nového.

Kopírování kryptografického umění je technicky nemožné, protože vložení identické kopie obrázku nemůže zachytit informace, které tvoří součást NFT uměleckého díla.

Současný prostor NFT podporuje otevřený tok informací a snaží se ocenit původ obsahu existujícího na blockchainu. Krypto umělci certifikují a razí NFT spojené s autenticitou vytvořeného umění, které pak lze nahrát na různá tržiště a zacílit na potenciální kupce. 

Julie Pacino, dcera legendárního herce Al Pacina, začala sama financovat svůj projekt „Keepers of the Inn“ ražením sbírky fotografií NFT, aby si udržela kreativní kontrolu nad svou prací.

Přehodnocení marketingových strategií

Každý, kdo má fotoaparát a připojení k internetu, má stejnou příležitost tvořit umění a zpeněžit ho. Díky nové vlně profesionálních i amatérských fotografů, kteří se do prostoru zapojí, bude k dispozici více kvalitnější práce. Ti fotografové, kteří jsou ochotni přijmout za svou práci marginální příjem, stanoví minimální ceny.

Umělci v ekosystému musí své publikum zapojit, aby zůstali relevantní. Umělci tím, že umožňují lidem v prostoru číst příběh, slyšet slova a rozumět procesu, navazují zásadní emocionální spojení.

Elise Swopes, fotografka a grafička-samouk, která vydělala 200,000 10 dolarů za XNUMX měsíců prodejem své práce jako NFT, řekla Cointelegraphu: 

"Cítím velký tlak na to, abyste změnili svůj styl, abyste uklidnili masový trh 3D návrhů a ilustrací, ale je to úhledná připomínka toho, že jsem docela zapálený a motivovaný tvořit to, co miluji, místo abych se snažil držet krok."

Umělecká důvěryhodnost řídí ceny na sekundárním trhu. Autentické NFT bude mít pouze vnímanou hodnotu spojenou s uměním, umělcem a komunitou.

Být technicky nadaný nebude zásadním rozdílovým faktorem při budování publika, jak říká pseudonymní sběratel umění NFT „6529“ popsáno. Tito umělci, kteří vyčnívají z davu, musí vytvořit nezapomenutelné zážitky.

"Vaším úkolem je vytvořit spojení, najít něco, co osloví tuto podskupinu lidí (malá podskupina je v pořádku, 1,000 XNUMX je více než dost na to, abyste měli skvělou kariéru a dělali přesně to, co milujete), kteří milují a oceňují totéž, co vy. dělat."

Skvělým příkladem toho je příběh sultána Gustafa Al Ghozaliho, 22letého studenta informatiky z indonéského Semarangu. On převedl a prodal téměř 1,000 XNUMX selfie snímků jako NFT jako způsob, jak se ohlédnout za svou cestou k promoci. Sbírka vygenerovala celkový objem obchodu 397 etherů (ETH), v současné době ekvivalent více než 1.2 milionu $.

Překonávání technologických bariér

Umělci stojí před náročným úkolem převést své sbírky a jednotlivé snímky do prostoru NFT. Iniciační proces může být pro začátečníky skličující, ale příslib nového publika s přímou kompenzací a podporou je silným podnětem. 

Swopes řekl:

„Nejzajímavější na NFT není nutnost vyměňovat účel mého digitálního umění za tisk. Myslím, že moje umění vypadá nejlépe na obrazovce.“

Lepší mechanismy integrace povzbudí lidi, aby se začali pravidelně zabývat fotografiemi NFT a předefinovali, co to znamená vytvářet umění. Strmá křivka učení se zplošťuje díky kurátorovanějšímu vzdělávacímu obsahu, což usnadní orientaci na trhu a hledání požadovaného uměleckého díla.

Spravované platformy prosperují díky jedinečným tržnicím. Hybridní přístup, jako je NFT fotokniha „Morningstar“ od společnosti Scheuttle, je inovativní způsob, který projektu přidává hodnotu. Vysvětlil, že NFT mu poskytly nástroje, aby získal spravedlivou odměnu za svou práci a zároveň mu pomohly růst jako umělec.

Kreativci neustále posouvají hranice toho, čeho mohou technologie dosáhnout, a teprve začínají chápat možnosti, které NFT nabízí fotografii. 

Přirozeným vývojem fotografie je přijmout tyto nové nástroje a přizpůsobit se měnící se době, aby nová generace fotografů mohla ve Web3 prosperovat.