Jak NFT mění svět hudby – Kryptonom

Non-Fungible Tokens (NFT) se rozšířily mimo umění, GIFy, videoherní objekty, virtuální nemovitosti a sběratelské předměty a nyní zahrnují NFT hudbu. Nyní hudebníci, kteří vstoupí do boje, chtějí vydělat miliony dolarů prodejem digitálních verzí svých uměleckých děl a hudby. Pokud jde o nezaměnitelnou tokenovou hudbu, je klasifikována jako a vzácný předmět, který je veden v digitální účetní knize. NFT music poskytuje kreativcům významné vyhlídky na příjmy tím, že prostřednictvím prodeje vyloučí zprostředkovatele, jako jsou nahrávací společnosti, a generuje honoráře pro nezávislé hudebníky. NFT Music poskytuje umělcům a kreativcům nekonečné množství digitálních aktiv, které mohou prodávat a dražit jejich publiku.

Co přesně je NFT Music?

Hudební NFT jsou budoucí hranicí pro hudebníky a nezávislé umělce, jak generovat značné příjmy. Jednoduše řečeno, hudba NFT je digitální aktivum, které obsahuje hudební skladbu. Může obsahovat tokenizovanou verzi jedné písně, album, digitální produkty, možnost setkat se s umělcem, speciální vstupenky nebo dokonce hudební video. Hudební knihovna NFT bude záviset pouze na tom, jak umělec strukturuje a balí soubory NFT.

Ve srovnání s konvenční distribucí digitální hudby poskytují NFT neomezené možnosti. Zatímco stránky pro streamování hudby uživatelům poskytují pouze právo poslouchat zakoupené nahrávky, nenabízejí vlastnictví. Na rozdíl od služeb streamování hudby poskytují hudební NFT kupujícím výhradní nebo sdílené vlastnictví omezeného souboru NFT. Hudba NFT je ze své podstaty exkluzivní a nenahraditelná a rychle se stává velmi vyhledávaným sběratelským zbožím. Nechali hudebníky produkovat hudební NFT, které by mohli vydražit nebo prodat přímo fanouškům, kteří platí bitcoiny, ethereem a dalšími kryptoměnami. To vrací velkou moc zpět do rukou umělců, kteří nyní mají jinou metodu, jak komercializovat své umění nebo jiné typy digitálního maloobchodu, aniž by se spoléhali na zprostředkovatele nebo třetí strany.

V roce 2022 hudební průmysl NFT

Protože limity COVID-19 vedly ke zrušení živých sportů, koncertů a zábavy, vyvinuly se nezaměnitelné tokeny (NFT) jako způsob, jak mohou fanoušci komunikovat se svými oblíbenými hudebníky. Objem obchodů NFT v roce 44.2 přesáhl 2021 miliardy dolarů a stále láme rekordy. Do roku 2025 se očekává, že tržní kapitalizace NFT dosáhne 80 miliard dolarů a hudební NFT pravděpodobně vydělají více peněz.

Hudba Kromě podpory hudebního byznysu tím, že sbližuje umělce a fanoušky, NFT také umožňují hudebníkům generovat více peněz bez potřeby prostředníků. Jiní, jako Snoop Dogg a Mike Shinoda z Linkin Park, skočili na palubu NFT party.

Vzestup Metaverse v hudebním průmyslu

Jak se dostáváme do éry metaverze, objevuje se mnoho obav (a podezření) a mnoho podniků zjišťuje, že toto rostoucí virtuální prostředí může mít obrovský vliv. Hudební byznys není výjimkou. Umělci, hudební vydavatelství, manažeři a organizátoři akcí se všichni snaží najít nové způsoby, jak se spojit s fanoušky a přizpůsobit se novému prostředí a technologiím.

Potenciál metaverze vzniká ve chvíli, kdy se hudební byznys přizpůsobuje životu po pandemii, kdy umělci hledají nové způsoby, jak kontaktovat a zaujmout posluchače a zpeněžit svou hudbu a výkony novými a přímějšími způsoby.

Metaverze přinesla významný posun v tom, jak využíváme technologie a jak s nimi komunikujeme. Rozšířená realita (AR) nabízí digitální ekonomiku, kde lidé mohou vytvářet, sdílet a zpeněžovat zkušenosti a duševní vlastnictví kombinací prvků digitálního a fyzického světa. Podobně jako při prvním zavedení internetu v 1990. letech XNUMX. století představuje to, co se v současnosti některým zdá vágní a nejasné, pro mnohé další historickou příležitost. Není jasné, zda nový trh metaverse dosáhne odhadované velikosti $ 800 miliarda od 2024. Přesto je jasné, že klíčová spotřebitelská odvětví, jako jsou hry, maloobchod, hudba a zábava, jsou na pokraji explozivního růstu a změn.

Čekají obrovské příležitosti. Jeden z prvních virtuálních koncertů Roblox měl Lil Nas X hrát pro 33 milionů lidí v průběhu dvou dnů a čtyř představení. The Rift Tour in Fortnite, který stála v čele Ariana Grande, si užilo 27.7 milionů lidí. Na platformách, jako jsou Roblox a Fortnite, se zvyšuje možnost virtuálních show a dalších akcí (jako jsou setkání a pozdravy fanoušků).

Produkce celovečerních skladeb NFT připravených pro rádio: NFT jsou držitelé, kteří získají PLNÁ PRÁVA na vaši hudbu spojením generativního zvuku a 3D animace

Budoucnost hudby je v rukou nové generace umělců. Generace, která vyrostla s digitální technologií a je nyní připravena vytvářet vlastní hudbu. NFT, neboli nová generace zvukových stop, jsou další velkou věcí v hudbě.

NFT budou umělci používat k výrobě celovečerních skladeb připravených pro rádio, které lze použít na různých platformách, jako jsou streamovací služby jako Spotify nebo Apple Music, a také na CD, DVD a vinylových deskách. Mohou být také použity pro živá vystoupení s pomocí NFT na akcích, jako jsou koncerty a festivaly. V NFT však hudebník vlastní plná práva na svou skladbu a má dokonce mnoho výhod, jako je schopnost generovat 3D animaci své písně a někteří lidé mohou jeho skladbu držet na různých trzích, což vede k vydělávání vyšších licenčních poplatků. Toto je hlavní problém, který sužuje hudební průmysl, protože vlastník nemá žádná práva na skladbu, kterou nahrál, protože vše jde do studia.

Určitě jste slyšeli, že Justin Beiber nedávno – a nedávno – hostil virtuální koncert v metaverse a není jediný. Viděli jsme stále větší počet hudebníků, kteří vystupovali na pódium v ​​Decentralandu, Sandboxu a dalších virtuálních světech, včetně Travise Scotta a posádky Astroworld, kteří předvedli dechberoucí scénu ve hře Fortnite. Tato jedinečná „živá“ platforma je otevřená všem a ve světě po pandemii se stala velmi zajímavou možností. Tato jedinečná „živá“ platforma je otevřená všem a ve světě po pandemii se stala velmi zajímavou možností.

Hudba se dramaticky změnila v důsledku technologického pokroku. Funguje dobře s metaverzí, jak ukazují digitální koncerty, které dávají hudebníkům spoustu nových možností a šancí a zároveň dávají vývojářům platforem šanci vydělat peníze z nákupů ve hře během těchto akcí. Události. S metaverzí to funguje dobře, jak ukazují digitální koncerty, které dávají hudebníkům spoustu nových možností a šancí a zároveň dávají vývojářům platforem šanci vydělat peníze z nákupů ve hře během těchto akcí.

Metaverze také zajišťuje, že se fanoušci mohou mísit, pohybovat se a spojovat se s interprety, což je pro hudebníky významný přínos. Díky tomuto propojení můžeme očekávat, že umělci v blízké budoucnosti přejdou z fyzického na virtuální prostředí. Podívejme se na několik virtuálních platforem v metaverse, které propagují hudební byznys.

Sběratelské předměty z oblasti umění a hudby jsou předměty, které jsou často spojovány s vysoké cenovky a exkluzivitu. Existuje však nový druh sběratelského umění nebo hudby, který by mohl změnit všechny NFT sdílení licenčních poplatků.

Sdílení licenčních poplatků NFT je digitální aktivum, které umožňuje umělcům a hudebníkům podílet se na ziscích generovaných jeho prodejem. To znamená, že místo pouhého vlastnictví uměleckého díla nebo hudby se mohou podílet na výnosech, které generuje. To jim může přinést zvýšení příjmů a také jim to poskytnout větší kontrolu nad jejich prací.

Royalty-sharing NFT již začínají používat někteří významní umělci a kapely. Například Mike Tyson vlastní licenční poplatky NFT za svou píseň „Believe“, která byla použita v reklamách a dalších mediálních projektech. Kromě toho Beyoncé vytvořila licenční poplatky NFT pro své nejnovější album Lemonade, které fanouškům umožní přístup k exkluzivnímu obsahu a zboží souvisejícímu s albem.

Tento sektor má v budoucnu obrovský potenciál k enormnímu růstu. Čím více lidí si bude uvědomovat svá vlastnická práva na jejich dílo, bude pravděpodobnější, že budou investovat do uměleckých a hudebních sběratelských předmětů pomocí licenčních poplatků NFT. To nejenže dodá těmto položkám zvýšenou hodnotu, hodnotu, ale povede to také ke zvýšení příjmů pro umělce a hudebníky.

Digital Web3 record labels music NFT charts a co to znamená pro budoucnost hudby

V době streamování existuje několik aplikací samodistribučních služeb, jako je např Spotify a Youtube umožnit komukoli nezávislou distribuci své hudby. Vydavatelství ztratilo své výrobní a distribuční monopoly, ale nadále zůstávají odborníky na hudební marketing a financování. Protože tomu tak je, stále existuje mnoho interpretů, kteří se rozhodnou podepsat smlouvy se společnostmi a vzdají se spousty peněz. Vzhledem k tomu, že tomu tak je, stále existuje mnoho umělců, kteří se rozhodnou podepsat smlouvy s firmami a vzdají se spousty peněz.

Jak může Web3 změnit hudební průmysl a řešit jeho problémy? 

V konvenčním hudebním průmyslu nahrávací společnosti kontrolují schopnost určovat úspěch umělců a rozdělování licenčních poplatků. Ale jak se infrastruktura a technologie Web3 zlepšují, moc se může přesunout od prostředníků k hudebníkům a fanouškům. Ale jak se infrastruktura a technologie Web3 zlepšují, síla se může přesunout od prostředníků k hudebníkům a fanouškům.