Tech

Jak NFT a Metaverse mohou udržet módu luxusní

10/01/2022
Zprávy o bitcoinovém ethereu

Není žádným tajemstvím, že módní průmysl začal prozkoumávat kryptoverze, přičemž značky jako Dolce & Gabbana, Gucci, Philipp Plein a Tiffany & Co. se vydaly svou vlastní cestou po metaverse. 

Decentralandský týden módy Metaverse naznačil novou vlnu módy, zatímco Philipp Plein přinesl metaverzní a nezaměnitelné tokeny (NFT) přímo do jeho londýnského obchodu. Inovativní technologie smíchané s neustále se měnícím módním světem byly nevyhnutelným párem, ale vždy je prostor pro více.

Již při svém vzniku byl příslib tzv metaverze přesvědčil lidi, aby zaplatili miliony za pozemky ve virtuálních světech – tak proč ne móda? Módní průmysl neustále hledá nové způsoby, jak inovovat a vytvářet nové tradice.

Zatímco metaverse odstraňuje hmatatelný aspekt, který uchvacuje mnohé v módním průmyslu, je to nový způsob, jak zažít nošení a používání krásných kousků digitálně na osobním avatarovi. Lokesh Rao, generální ředitel společnosti Trace Network Labs, předtím řekl Cointelegraph že „digitální avatar může nosit jakýkoli oděv bez jakýchkoli omezení typu, designu, látky a použití“.

Jak však mnozí vědí, módní průmysl zůstává jedním z nejexkluzivnějších odvětví na světě. S kvótami nebo nákupními kritérii Chanel na tašky a dlouhým čekacím seznamem na získání Hermès Birkin nebo Kelly má velký vliv v módním průmyslu exkluzivita, cena, oblečení a v mnoha případech kdo zná.

Obraz

A jak mnozí módní nadšenci chápou, není nic jako otevřít krabici dlouho vytouženého kousku a poprvé ho držet, nosit a milovat. Myšlenka luxusu je směsí exkluzivity a vášně. Proč by měla být móda v metaverse jiná?

Udržujte a pěstujte tradice 

Zatímco prominentní značky oceňují své tradice, měly by se také vyvíjet v průběhu času. Oslovit novou uživatelskou základnu a zároveň pobavit ty stávající není jednoduché. 

Indrė Viltrakytė, módní podnikatel a zakladatel módního podniku Web3 The Rebels, ve snaze udržet zákazníky a nadšence věrné značce, navrhl, aby „spoluvytvářeli digitální nositelná zařízení se členy své komunity a sdíleli komerční práva/zisky nebo licenční poplatky. s nimi.”

V tomto případě Viltrakytė řekla Cointelegraphu, že digitální sběratelské předměty by mohly pomoci ukázat zájem módních nadšenců o značku. Ty by nebyly dostupné jen influencerům nebo šťastlivcům, kteří dostávají PR balíčky za velkou sledovanost a zájem o značku, ale mohly by být pro každého.

Například Maison Margiela by mohla nabídnout určité množství digitálních nositelných zařízení při nákupu páru bot Bianchetto Tabi Boot. Boty se dají nosit v Metaverse i v reálném životě pro ty zaryté fanoušky, kteří za sebou nutně nemají příznivce.

Poslední: Karibik je průkopníkem CBDC se smíšenými výsledky uprostřed bankovních potíží

Tiffany & Co udělal něco podobného se svou CryptoPunk NFT kolekcí NFTiff, kolekcí CryptoPunk inspirovaných NFT, které jsou „exkluzivní pro držitele CryptoPunk“.

Za 30 etherů (ETH), Držitelé CryptoPunk si mohou zajistit fyzickou verzi svého oblíbeného a pravděpodobně nejdražšího NFT k nošení jako symbol statusu. To je něco, co by nebylo exkluzivní pro ty, kteří mají vliv a může se přenést online do nové éry Tiffanyho malé modré krabičky, ikonického znaku značky.

Digitální módní předměty jsou nezaměnitelné

NFT, podle na Ethereum Foundation, jsou „tokeny, které můžeme použít k reprezentaci vlastnictví jedinečných předmětů“. Po vyražení je nelze upravit ani smazat a „digitální aktiva se nikdy nezhorší,“ řekl Viltrakytė. 

Bohužel mnoho aktiv v módním průmyslu, jako je výše zmíněná Birkin, která „překonala index S&P 500 za 35 let“, podle do Finty, mohou být ukradeny, zničeny nebo časem opotřebovány bez náležité péče. To je místo, kde digitální aktiva stoupají výše, protože „jako některé ultraexkluzivní, nehmotné zážitky, které jsou v současné době k dispozici, ne všechno drahé musí být ‚osaháno‘, aby mělo hodnotu,“ poznamenal Viltrakytė.

Navíc, mimo sběratele a správce, je pro nadšence téměř nemožné dostat do rukou archivní kus, zvláště pokud by uchování mohlo být problémem. Někdy značky po omezenou dobu předvedou svůj archiv ve městech jako Paříž nebo Milán, ale v mnoha případech jde o soukromou záležitost ve vlastnictví soukromých osob. Jedním ze způsobů, jak mohou značky využít tuto exkluzivitu nezhoršujícího se aktiva, jsou NFT a muzea NFT založená na blockchainu.

Viltrakytė řekl: "Pokud vám NFT poskytuje přímý přístup k archivům Chanel nebo kreativnímu řediteli Hermès, znamená to zvláštní status, který můžete mít nebo dokonce časem upgradovat." Platnost NFT nikdy nevyprší a vždy bude existovat způsob, jak vytvořit luxusní a exkluzivní zážitek.

Dalším způsobem, navrhla, je vytvořit něco jako módní dluhopis, kde lze po určité době vyměnit NFT za luxusní předmět. „Například, pokud jste klientem společnosti Hermès a chtěli byste pro svou dceru koupit listinu, kterou byste k 18. narozeninám vyměnili za jedinečnou tašku, můžete to bez problémů udělat jako NFT,“ řekla. , dodává:

„Papírové certifikáty hoří; servery havarují a ztrácejí data; ale blockchain nelže a takový nezaměnitelný token by byl 100x likvidnější, ověřitelnější a trvanlivější než jakýkoli tradiční dokument.“

Přijměte elektronický obchod a technologii

Jak vzrušující je jít do obchodu a vyzkoušet, ohmatat, projít se a zažít obchod a jeho oblečení, elektronický obchod je již na cestě stát se hlavním způsobem nakupování. Metaverse může pomoci udělat to tak luxusní a moderní jako cestování do Paříže za milovanou Kelly. Nový a kreativní přístup je nezbytný, protože, jak řekl Viltrakytė: „Nyní, po COVID-19, 99.99 % značek prodává online, včetně Hermès.“ Značky musí přijmout, co technologie může udělat pro jejich image a zákazníky.

Viltrakytė věří, že průmysl je v experimentální fázi Web3 a virtuální reality, aby viděl, jak skutečně ovlivňují módní průmysl, protože „Nemáme řešení, která by dokázala, že by digitální oděv 'seděl'. Když budeme mít „dost dobré“ hloubkové senzory v předním fotoaparátu našich chytrých telefonů a technologii AR, které dokážou „sedět“ dokonale každému předmětu, bude to skutečný začátek éry digitálních nositelných zařízení.“

Podle Vogue Business to již udělala losangeleská modelingová agentura Photogenics experimentoval s tímto typem technologie vytvořením „avatarů prostřednictvím 3D skenování tváří modelů, zatímco jejich těla byla vykreslena od nuly“. Modely a jejich avatary, přizpůsobené preferencím modelu reality nebo kreativity, jsou k dispozici pro použití v metaverse jako virtuální modely.

Poslední: Jsou decentralizované digitální identity budoucností, nebo jen okrajovým případem použití?

Digitální nositelná zařízení mohou také utvářet, kdo jsme online. Pokud se člověk z různých důvodů rozhodne přejít do metaverze, je tam identita stejně důležitá jako ve skutečném životě. V módě lidé používají detaily k vyjádření sebe sama, přidávají ke kouskům vlastní výšivku a přizpůsobují ji tak, aby reprezentovala jejich osobnost. Tento koncept bude stejně důležitý online jako offline, jak navrhl Viltrakytė:

„Virtuální přítomnost může být rozšířením vlastního fyzického já a osobnosti, nebo to může být něco úplně jiného, ​​než kdo je ve skutečném životě. Myslím, že uvidíme směs těchto dvou konceptů." 

Prostým faktem je, že technologie zatím neexistuje. Ale jak módní průmysl znovu a znovu dokazuje: „Naše kreativita ukazuje, jak můžeme využít všechen tento potenciál v módním průmyslu.“