Odborníci vysvětlují, jak hudební NFT posílí spojení mezi tvůrci a fanoušky

Podle Mikea Darlingtona, generálního ředitele elektronické hudební platformy Monstercat, a Jakea Udella, zakladatele sociální NFT platformy Metalink, jsou medvědí trhy časem k vymýšlení a budování nových produktů. Během epizody tohoto týdne NFT Steez, čtrnáctidenní Twitter Space pořádaný analytiky Cointelegraphu, se Darlington i Udell shodli, že budoucnost bude jasná pro krypto a zejména pro hudební NFT. 

Během rozhovoru Darlington a Udell vysvětlili důležitost výzkumu projektů s „udržitelnými týmy“, které pokračují v budování navzdory současným podmínkám na trhu, a povzbuzovali investory, aby se poučili z možností vytvořených na vrcholu býčího trhu.

Podle Darlingtona se hudební NFT ještě nutně neprosadily jako „trend“, ale doufá, že upevní svůj prostor v příštím býčím cyklu. Pro srovnání, profilové obrázky (PFP) NFT jsou „samotným monstrem“, ale hudební NFT mohou zaznamenat podobný úspěch jako fotografie nebo umělecké NFT.

Tvůrci a komunity budou mít prospěch z hudebních NFT

Tvůrcům, kteří chtějí experimentovat s hudebními NFT, Darlington navrhl, že je nejprve důležité objevit a pochopit „proč chcete komunikovat a proč se chcete zapojit?“

Darlington řekl, že někteří tvůrci si „uvědomili, jak je hudební průmysl pro umělce rozbitý“, a hudební NFT představují možnost, která může umělcům a hudebníkům poskytnout větší udržitelnost.

I když není jisté, jak udržitelná bude nová krajina pro umělce, jednou „zvučnou pravdou“ a společným rysem je, že tvůrci nejsou „spokojeni se současným modelem“, existuje ochota být otevřená změně status quo, ale záleží na „formát a tvar, ve kterém hudební NFT dorazí,“ vysvětluje Darlington. 

Jsou hudební NFT v samostatném žánru?

Zakladatel Metalink, Jake Udell, narážel na to, jak se liší úrovně zapojení mezi bezplatnými a placenými platformami, kdy uživatelé volí více zapojení na platformách, na kterých mají podíl. Tvůrci a uživatelé, kteří mají pocit, že do produktu investovali, pravděpodobněji „Více si hrajte s produktem a je pravděpodobnější, že z něj něco uděláte,“ říká Udell.

Je zajímavé, že tato dichotomie, kdy jsou uživatelé investováni a na oplátku zmocněni experimentovat, otevírá dynamičtější vztah mezi posluchačem a umělcem namísto poslechu hudby jako „pasivní“ zábavy. To, zda se uživatelé starají o vlastnictví nebo ne, záleží méně na kultuře a komunitě vytvořené směrem k vyšší hodnotě, kterou nyní entity přikládají digitálnímu zboží.

Podle Udella vedlo množství pozornosti, které se prostoru NFT dostalo jen za poslední rok, k „kultovnímu fenoménu“. Skupiny spojuje společná nit Web3, a přestože Udell nevěří, že „Web3 je nutně žánr“, je to pro umělce další cesta, jak využít a úspěšně rozšířit své publikum. 

Chcete se dozvědět více o tom, jak by hudební NFT mohly vládnout roku 2023? Nenechte si ujít celý rozhovor Twitter prostory! Nalaďte si NFT Steez na Twitteru každý druhý pátek ve 12:00 ET. Nezapomeňte si nastavit upozornění a budík!

Názory a názory zde vyjádřené jsou výhradně názory autora a nemusí nutně odrážet názory Cointelegraph.com. Každý investiční a obchodní krok zahrnuje riziko, měli byste při svém rozhodování provádět vlastní výzkum.