Web3 vytváří nový žánr hudby řízené NFT

Případy použití technologií Web3 souvisejících s hudbou se hromadí, protože průmysl se snaží o přijetí. Z demokratizace licenčních poplatků za práva k písničkám a licencování blockchainu starším společnostem jako Sony Entertainment přihlašuje patenty pro hudbu ověřenou nezaměnitelným tokenem (NFT).

Zatímco elektronické taneční hudby a pop, zdá se, přitahují největší pozornost, pokud jde o hudbu NFT, dokonce dělají rozdíl ve více tradiční oblasti, jako je opera.

Stejně jako každý nový a neotřelý nástroj však existují tvůrci, kteří žijí z humbuku. To je často vidět u „shitcoinů“ a pump-and-dump NFT projektů, které mají malou nebo žádnou hodnotu nebo dlouhodobou užitečnost.

Jak se hudební NFT stávají populárnějšími, následuje humbuk. Na Twitteru se objevují stovky hudebních projektů NFT a vytvářejí to, co lze považovat téměř za subžánr hudby NFT.

Celý ten humbuk vyvolává otázku: Co je na prvním místě hudba nebo touha vytvořit hudební NFT?

Cointelegraph hovořil s tvůrci v hudebním průmyslu NFT, aby odpověděl na tuto otázku typu kuře a vejce a porozuměl tomuto novému žánru.

Související: Odborníci vysvětlují, jak hudební NFT posílí spojení mezi tvůrci a fanoušky

Adrien Stern, generální ředitel a zakladatel Reveel – platformy pro sdílení příjmů Web3 pro hudebníky – řekl, že NFT ve skutečnosti žánry spíše rozbíjejí, než aby je vytvářely:

„Hudební NFT jsou anti-žánr. V NFT vidíme mnohem větší rozmanitost a tvůrčí svobodu – jako by umělci mohli konečně tvořit jen proto, aby tvořili, a ne aby zapadali do algoritmů.“

Před NFTs další vlna internetových hudebníků vytvářela hudbu pro viralitu v krátkých videoklipech. „Není pochyb o tom, že umělci byli tvořivě osvobozeni NFT. Už nemusí psát hudbu, která bude fungovat na 30sekundovém videu TikTok,“ říká Stern.

Jedním z příkladů je NFT hudebník Sammy Arriaga, který využil svou internetovou komunitu na TikTok a Twitter k prodeji více než 4,000 XNUMX hudebních NFT.

Další NFT hudebník a tvůrce blockchainových hudebních labelů, Thomas „Pip“ Pipolo, řekl Cointelegraphu, že jeho umělecká vášeň pro tvorbu hudby předčí cokoli jiného:

"Motivuje mě snaha vytvářet hudbu a následně používat NFT jako umělecký nástroj k získání skutečného produktu, který lze prodat fanouškům a investorům."

Nicméně, pokud jde o hudbu, která je propagována pro tvorbu NFT, Pipolo říká, že dobrá hudba je dobrá hudba a špatná hudba je špatná hudba, ať už je to na Web2 nebo Web3:

„Považuji za důležité vzít si z prodeje ‚špatné‘ nebo ‚méně kvalitní‘ hudby to, že umělci prodávají více než svou hudbu.“

Důležitost spočívá v technologii, která umělcům umožňuje používat dostupné nástroje, jako jsou umělci na Twitteru, k prodeji jejich osobností a příběhů a zároveň dát fanouškům větší důvěryhodnost jako vlastníky a účastníky, nikoli pouze jako následovníci. Pipolo říká: „Vyrovnává podmínky pro ty, kteří mají schopnosti, ale chybí jim spojení.

Zakladatel nahrávací společnosti Web3 Jeremy Fall toto prohlášení podpořil a řekl, že to rozhodně není o humbuku. Ještě více je myšlenka:

"Využití technologie k vytvoření doplňkového zážitku s hudbou, který lidé dříve nemohli získat."

Fall říká, že hudebníci vždy potřebovali do svých výtvorů začlenit mnoho druhů umění – vizuály, performance, audio a video – a tyto nové nástroje Web3 to umožňují.

Pokud jde o humbuk, v mnoha scénářích kolem hudby panuje shoda v tom, že je to jak zasloužené, tak přirozené. Hudebníci a hudební tvůrci Web3 jako Pipolo, Fall a Stern vidí hudbu NFT jako výsledek skutečné síly decentralizované technologie.