NFT Creator – Cointelegraph Magazine

S celkovou hodnotou uměleckých děl 24 milionů dolarů je Trevor Jones jedním z 10 největších úspěšný crypto umělci po celém světě.

Cesta Trevora Jonese ke hvězdě krypto-umění začala stejně jako u mnoha krypto noobů: Jeho portfolio se výrazně zvýšilo, nepodařilo se mu vybrat zisky a cena klesla a vymazala papírové zisky.

Jones, tradiční malíř, vždy chtěl prozkoumat průnik umění a technologie, v roce 2012 experimentoval s olejomalbami s QR kódem a v roce 2013 se ponořil do umění AR. 

Ale byla to jeho investice do bitcoinu v roce 2017, která vyvolala hlubokou zvědavost, o čem tento nový svět krypto a blockchain je. Poté, co Jones získal rekt v kryptozimě roku 2018, obrátil svou pozornost z krypto obchodníka na krypto malíře. On říká:

„Chytil jsem ten bull run a vydělal jsem spoustu peněz a pak jsem v roce 2018 spoustu peněz prohrál. Všechno to šlo nahoru a všechno se zhroutilo.

„Opravdu jsem spadl do králičí nory a byl jsem úplně nadšený z toho prostoru a lidí. Sledoval jsem na Twitteru kohokoli, koho jsem mohl Vitalik Buterin a John McAfee a podobné postavy. Velmi rychle jsem začal mít myšlenky, že je to něco, co bych rád prozkoumal svým uměním.“ 

Výstředník - John McAfee od Trevora Jonese
„The Excentric – John McAfee“ od Trevora Jonese na výstavě Crypto Disruption Exhibition. (trevorjonesart.com)

Krypto umění jako žánr v roce 2018 v tradičních uměleckých kruzích téměř neexistovalo, a tak se Jones rozhodl najmout komerční galerii, aby uspořádala výstavu na téma kryptoměn, kde na výstavě Crypto Disruption předvedl některé ze svých prvních originálních krypto umění. .

„Všech 12 obrazů, které jsem udělal, bylo inspirováno kryptoprostorem a z nové perspektivy, ze které jsem přicházel, jsem o tom v té době moc nevěděl. Zaměřil jsem se na některé postavy, jako je Satoshi Nakamoto, nápady a témata jako býk a medvěd, hodling a jízda na vlně. Bylo to tak, že jsem přišel na to, jak si tento prostor představit prostřednictvím těchto obrazů,“ řekl. 

„Prodal jsem téměř vše od výstavy anonymním sběratelům po celém světě, kde mi platili v bitcoinech a ethereu. Opravdu mě to vytočilo, protože normálně, když procházíte uměleckou galerií, abyste prodali dílo, většinou se se sběrateli nesetkáte, vše se děje za zavřenými dveřmi. Doufejme, že peníze dostanete po dvou až třech měsících, až vám je galerie vyplatí.“ 

"Okamžitě dostat zaplaceno bylo tak otevřené oči." Několik obrazů bylo skutečně prodáno ještě před zahájením výstavy. Zrovna jsem posílal nějaké obrázky na Twitter a někdo mi odpověděl, že se mu to líbí a kolik to je? Řekl jsem jim číslo a oni mi prostě poslali nějaké bitcoiny a prodej byl hotový. Byla to ta nejsurrealističtější věc." 



Olejomalby do NFT

S podobnou cestou jako Josie Bellini, od krypto umělce k prvnímu umělci NFT, Jones připomíná Coin Fest v dubnu 2019 v Manchesteru, který byl klíčový okamžik. David Moore z Known Origin se mu snažil vysvětlit, proč by se měl zajímat o NFT.

„Z pohledu tradičního umělce, který měl velmi úspěšnou výstavu obrazů, které se prodávaly mezi 5,000 12,000 a 20 XNUMX dolary, jsem se potýkal s tím, že NFT se v té době prodávaly jen za XNUMX dolarů nebo byly obdarovávány,“ říká Jones.

"Nedávalo mi v hlavě smysl, že bych měl prodávat digitální reprezentaci obrazu za 30 dolarů, když se fyzické materiály prodávaly za pět čísel."

Jones však pokračoval ve zkoumání světa NFT a navazoval na nově nalezené vztahy s lidmi, jako je např Alotta peníze, Pascal Boyart a Coldie. Věnoval zvláštní pozornost Matt Kane a Coldie v druhé polovině roku 2019, kteří začali prodávat ve stovkách nebo tisících dolarů a „začali si myslet, že možná existuje způsob, jak dát mou práci dohromady s digitálním protějškem“.

Říká, že zpočátku váhal z obavy o sběratele jeho fyzického umění, kteří zaplatili nejvyšší dolar. "Cítil jsem, že by bylo neuctivé prodat ten obraz za 30 dolarů, ale stále jsem se v té době učil o vydáních a všech nuancích prostoru," říká.

Kanadský umělec zaznamenal okamžitý úspěch, když se konečně rozhodl pro NFT. Jeho úplně první NFT s názvem „EthGirl“, ve spolupráci s legendami umění NFT Alottou Money, překonal rekord v nejvyšším prodeji na Super vzácné, prodávat do ModeratsArt za 72.1 ETH (10,207 XNUMX $ v době prodeje). 

Přečtěte si také

Funkce

Jak se připravit na konec býčího běhu, Část 1: Načasování

Funkce

Zookoův trojúhelník: Lidsky čitelný paradox v srdci adopce kryptoměn

„Alotta Money je ten nejúžasnější chlap. Pracoval jsem s ním na "EthGirl", která byla inspirována Picassovým dílem "Dívka s mandolínou". Byla to velká olejomalba, kterou jsem udělal, a on ji animoval. Na umělecké scéně NFT to byly ještě velmi rané dny, ale způsobilo to obrovskou nabídkovou válku mezi Moderats a Žralok velrybí a skončilo to překonáním rekordů." 

„Všichni o tom mluvili, protože to bylo opravdu poprvé, co si myslím, že si umělci, včetně mě, uvědomili, že bychom se mohli skutečně živit prodejem digitálního umění prostřednictvím NFT. Byl to opravdu klíčový moment, věřím v prostor. Hodně to zvedlo obočí k tomu, kam bychom mohli mít namířeno." Podívejte se na to kliknutím na tlačítko „Přehrát“ v tweetu níže.

Osobní styl

Jones pochází z tradičního uměleckého prostředí, ale má lásku k technologii a oceňuje historii, říká, že jeho styl je těžké označit, ale jeho cílem bylo být „sociálním realistou v tomto prostoru – zachytit okamžiky v kryptoprostoru, ale také ve skutečném světě."

„Ve skutečnosti nemám jedinečný styl, ale moje práce je vždy spojena s dlouhou historií a tradicí malířství a dějin umění. Pět let jsem studoval dějiny umění na univerzitě. V tomto prostoru kryptoměn jsem poněkud anachronismus; tady je ten bláznivý inovativní digitální nový svět a pak přijde nějaký starý malíř a začne pracovat a lidem se líbí, co dělám.“ 

Přečtěte si také

Funkce

Open Source nebo zdarma pro všechny? Etika decentralizovaného vývoje blockchainu

Funkce

Díky blockchainovým projektům se obnovitelná energie stává realitou

„Technologie mě nějakou dobu zajímaly při mé předchozí práci malování QR kódů a zkoumání AR v roce 2013, takže si myslím, že to je pravděpodobně jeden z důvodů, proč mě sběratelé v NFT přijali s otevřenou náručí, protože existuje historie mého zvědavost v technologii a inovacích." 

Dosavadní pozoruhodné prodeje

Genesis Batman
„Genesis“ – Spolupráce Trevora Jonese a Jose Delba: Prodáno na Makers Place za 540.86 ETH (ekvivalent 204,445 18 USD k datu prodeje) dne 2020. října 1. Včetně tohoto prodeje Genesis Batmana 1 z 302.5 za 114,000 ETH (ekvivalent XNUMX XNUMX USD v den prodeje).

Hradní večírek

Jones, který žije ve Skotsku od roku 1999, se svou vlastní hrou na hradní párty bitcoinových andělů přiblížil tomu, jak by měla vypadat událost NFT IRL. Akce spojuje umělce a sběratele na dvounoční oslavě. 

„S bitcoinovým andělem se můj život během sedmi minut úplně změnil, a když jsem mluvil s několika většími sběrateli na Twitteru, jeden navrhl, abych uspořádal hradní párty. Zpočátku jsem si myslel, že je to hloupý nápad, ale poté, co jsem nad tím den nebo dva spal, jsem si uvědomil, že je to skvělý nápad.“ 

„Mám příležitost prostřednictvím této zámecké party poděkovat všem lidem, kteří si koupili jedno z mých uměleckých děl. Tak to opravdu začalo, pozvat všechny vlastníky bitcoinových andělů a způsob, jak to vrátit mé komunitě, a odtud to vyrostlo.“ 

Zámecká párty v roce 2023 se bude konat ve Francii od 3. do 5. září, držitelé Jonesových uměleckých děl dostanou zlevněné vstupenky. Více informací zde.

Korunovace přísahy NFT

Na oslavu korunovace nového krále se Jones nedávno spojil s Evening Standard noviny a Apollo Entertainment vydat otevřenou edici NFT s názvem „The Oath“, která bude vlastnit kus historie. 

Byla to bezplatná mincovna vypuštěná na Nifty Gateway, přičemž bylo vyraženo 20,200 XNUMX, což vytvořilo rekord pro mincovnu v otevřené edici na platformě. 

„Řekl jsem si, že je to skvělá příležitost zachytit okamžik v historii a nadchnout lidi pro digitální umění a to, co jsou NFT. The Evening Standard je jednou z největších britských publikací a tohle byla šance vytvořit s nimi něco, co se bude šířit do skutečného světa,“ řekl Jones. 

Které horké NFT umělce bychom měli věnovat pozornost? 

Jones cituje čtyři umělce, kteří byli součástí série #ArtAngelsNFT, kterou vytvořil, aby upozornil na začínající umělce. 

Svatý MG (@SaintMG1) — Umělec a architekt z Kolumbie. Ztracený anděl v digitální renesanci.

Nurart (@NurArt_) — Vizuální umělec z Kuby. Tkadlec symbolů.

Richard Masa (@RichardMasaArt) — Abstrakt-surrealista z Paříže.

Maria Fynsk Norup (@mariafynsknorup) — Konceptuální autoportrét z Dánska. Emocionální vyprávění.

"Art Angels by mohli být považováni za trochu." Shark Tank show splňuje seznamovací hru. Je to místo, kde bychom propojili umělce a sběratele. Některým zúčastněným umělcům to změnilo život. Saint MG prodal 1 z 1 na SuperRare a některých dalších prodejích a prodal asi 9,000 XNUMX dolarů, což je v jeho rodném městě Kolumbie hodně.“

„Nurart z Kuby také vydělal peníze, které změnily život, z některých prodejů a je tak skvělý umělec. Richard Masa je naprosto fenomenální, prostě úžasný umělec, určitě se na něj mrkněte. Maria jako fotografka je opravdu výjimečná – její práce vás prostě zavede na místa.“ 

Oblíbené NFT ve vaší peněžence:

„La Peste Bleue“ od Alotty Money 

„(r)Evolution“ od Alotta Money (darováno od ModeratsArt) 

(r) Evoluce od společnosti Alotta Money.
„(r)Evolution“ od Alotta Money. (známý původ)

Twitter: twitter.com/trevorjonesart 

Linktree: linktr.ee/trevorjonesart 

Webové stránky: trevorjonesart.com/

Greg Oakford

Greg Oakford

Greg Oakford je spoluzakladatelem NFT Fest Australia. Greg, bývalý marketingový a komunikační specialista ve sportovním světě, se nyní zaměřuje na pořádání akcí, vytváření obsahu a poradenství v oblasti web3. Je vášnivým sběratelem NFT a pořádá týdenní podcast pokrývající všechny věci NFT.

Zdroj: https://cointelegraph.com/magazine/rich-rekt-rich-again-nft-creator-trevor-jones-right-royal-nfts/