Emily Xie z New Yorku zkoumá nové hranice digitálního umění tím, že kombinuje své dovednosti a vášeň pro počítačovou vědu a generativní umění.
Za necelé dva roky, od doby, kdy v březnu 2021 razila svůj první NFT, upoutala pozornost plodných sběratelů, jako jsou Punk6529, DC Investor a Bob Loukas, a nedávno opustila svou práci softwarového inženýra, aby se mohla věnovat životu naplno. umělec času.
„Studoval jsem dějiny umění, studoval ateliérové výtvarné kurzy, ale také výpočetní vědu a inženýrství. Vytvářel jsem různé druhy umění, když jsem vyrůstal, ale bylo to spíše tradičním mediálním způsobem. Jako softwarový inženýr jsem vždy doufal, že spojím lásku k programování i lásku k umění a kreativitě,“ říká Xie.
Objevování generativního umění
„Tuto touhu jsem objevil v generativním umění asi v letech 2015–2016. Dávalo velký smysl dělat umění pomocí kódu. Nedostanete o nic přímější a elegantnější kombinaci, než je kombinace těchto dvou polí.“
"Je to tak plné zkoumání." Zapojujete se do technologie způsobem, který je kreativní, protože procvičuje obě strany mozku, a to je vzácné, s čím se setkáte.“
Xie připisuje svou lásku k tvorbě generativního umění svobodě, kterou jí dává popustit uzdu své kreativitě, a ona se v tomto procesu ztrácí.
„Generativní umění je pro mě meditativní. Kdykoli jsem to udělal, byl jsem do toho opravdu vtažen. Svět kolem mě by prostě zmizel a já bych trávil hodiny programováním a sledováním toho, co ten algoritmus dokáže.“
„Před NFT nebylo moc příležitostí se tím skutečně živit. Když NFT přišly, bylo to poprvé, kdy jsem skutečně viděl cestu, jak se živit jako umělec.“
Xieho sbírka „Memories of Qilin“, inspirovaná východoasijským uměním, byla uvedena na trh prostřednictvím Art Blocks před rokem a nyní zaznamenala více než 4,400 7.4 ETH (XNUMX milionu dolarů při současné ceně ETH) v sekundárních prodejích.
V červenci 2022 se Xie spojila s Bright Moments pro její 100dílnou kolekci „Off Script“, která je algoritmickou reprezentací koláže moderního umění 20. století.
Nedávno se obyvatelka New Yorku zapojila do spolupráce s Los Angeles County Museum of Art a spolupracovala také s SuperRare a Objkt (Tezos).
Vlivy
Xie má vliv od mnoha umělců a stylů, ale konkrétně vyzdvihuje japonského umělce ukiyo-e Hokusaie, nejlépe známého pro slavný velkovlnný dřevotisk, a španělského malíře Picassa, který kubismem způsobil revoluci v abstraktním umění.
„Pro mě mám ráda abstraktní expresionisty a raně moderní koláže, ale pár jmen, která mě napadnou, jsou Hokusai a Picasso,“ říká a odkazuje také na umělce NFT z „Fidenzy“ Tylera Hobbse.
Čtěte více: Tyler Hobbs napsal software, který generuje umění v hodnotě milionů
„Je mnoho generativních umělců, kteří mě v průběhu let inspirovali. Tyler Hobbs je jedním z nich. Také bych řekl, že Zach Lieberman byl obrovskou inspirací,“ říká Xie.
„Obecně jsou pro mě žánrovými vlivy koláž a textilie. Čerpám od nich spoustu inspirace z reálného světa.“
Osobní styl generativního umění
Xiein esteticky příjemný styl se inspiruje tradičním východoasijským uměním a má talent vytvářet kousky, které lze zdlouhavě studovat pouhým okem.
„Řekl bych, že můj osobní styl je hodně ovlivněný textilem, vzory, kolážemi a tapetami. Tato myšlenka spojit spoustu různých vzorů a dát je do jednoho kusu a vidět, jak to může vytvořit něco tak soudržného – to je pro mě opravdu zajímavé,“ říká Xie.
Její práce přináší lidské teplo do toho, co by mohlo být sterilní povahou počítačově generovaného umění.
„Řekl bych, že moje umělecká díla často působí velmi organicky. Zkoumá toto napětí mezi tím, co je ručně vyráběné a co vypadá velmi lidsky, a tím, co je výpočetní a poněkud chladné a robotické.“
"Je pro mě velmi fascinující vnést do média, které je neodmyslitelně digitální s kódem, který používám, smysl organického a lidského."
Dosavadní pozoruhodné prodeje generativního umění
NFT umělci ke sledování
Xie poukazuje na řadu začínajících umělců NFT, ze kterých je nadšená.
William Mapan — Umělec, který pracuje s kódem a vystupoval v Art Blocks, Bright Moments a v Sotheby's.
„William je neuvěřitelný umělec. Má všechna tato krásná, ručně vypadající díla. Jeho série Anticyklona je prostě ohromující a jednu jsem shromáždil. Myslím, že opravdu rád čerpá inspiraci i z tradičních médií.“
Iskra Velitchková — Počítačový generativní umělec, který také vystupoval v Sotheby's.
„Její práce má velmi digitální kvalitu. I když je digitální, je také hluboce atmosférický. Její styl je tak konzistentní. Pokud uvidíte kousek Iskry Velitchkové, víte, že je její.“
Sasha Stiles — Metapoet a výzkumník umělé inteligence.
„Sasha dělá úžasnou práci kolem umělé inteligence a poezie. Podle mého názoru je to velmi špičkové."
Přečtěte si také
Funkce
Nezapomenutelné: Jak Blockchain zásadně změní lidskou zkušenost
Funkce
Porno platby měly být zabíječskou aplikací kryptoměn: Proč propadly?
Generativní umění strrocess
Při použití kombinace tradičních skicovacích, photoshopových a psacích algoritmů může být Xieův proces poměrně časově náročný a detailní.
„Programování je poměrně intenzivní proces, takže si před tím, než to uděláte, chcete co nejkonkrétněji představit, co se snažíte naprogramovat. Obvykle to dělám ve Photoshopu a načrtnu, co se stane, když k danému prvku přidám čáru. Podívám se, jestli to má smysl. Pokud to vypadá dobře, pak to naprogramuji a uvidím, kam mě to zavede,“ říká Xie.
„Často to začíná docela rozsáhlým procesem nastupování do nálady, kdy půjdu a nasbírám spoustu obrázků, které mám rád a které mě inspirují. To mi dává představu o tom, co mě v tu chvíli zajímá. Někdy to nedokážu sám vyjádřit nebo vyjádřit; je to velmi podvědomá věc."
Jakmile má Xie představu o tom, co chce vytvořit, začne kódovat, aby vytvořila výstup.
„Když mám inspiraci, začnu si lámat hlavu s algoritmy. Někdy to znamená znovu navštívit algoritmus, který jsem již napsal nebo se o něm naučil, například pole toku. Odtud jde o to pokusit se čerpat inspiraci z jiných prvků a pokusit se je znovu vytvořit pomocí kódu.“
„Typicky to znamená, že položíte několik řádků kódu a pak uvidíte, co to vytvoří, a vykreslí se to na vaší obrazovce. Odtud se stává iterativním procesem hraní si s parametry. Pokud jste například omezili jeden parametr, můžete místo něčeho jiného získat vlnovky. Neustále se vracíte ke svému kódu, upravujete ho a vykreslujete a pak tento proces opakujete znovu a znovu, dokud nezískáte něco, co se vám líbí.“
„Během svého programovacího procesu se ve skutečnosti snažím prototypovat co nejrychleji, protože můžete také narazit na problém, kdy máte nápad a strávíte celý den jeho programováním, ale vypadá to špatně a promarnili jste všechen ten čas. .“
Změna paradigmatu z fyzického na digitální umění
Xie říká, že tokenizované digitální umění staví tradiční vztah mezi originálem a reprodukcí na hlavu.
„Je to zajímavé, protože v minulosti byl fyzický objekt „Mona Lisa“ skutečným kusem. Pak je každý jeho další obrázek, který najdete na internetu, jen jeho projevem. V tomto paradigmatu je to úplný opak, což je opravdu úsměvné. Myslím, že je to opravdu důležité, protože tradiční model po nejdelší dobu nechal digitální umělce bez skutečného způsobu, jak uměleckému dílu přiřadit originalitu a sběratelství,“ říká Xie.
„V minulosti neexistoval snadný způsob, jak shromáždit mé generativní umění. Jak sbíráte něco, co sedí ve vašem počítači, ale lze jej přenést do jakéhokoli počítače po celém světě kliknutím na tlačítko? Vyžadovalo to způsob, jak JPEG přiřadit vzácnost. Jsou to NFT. Pokud o tom lidé opravdu přemýšlejí, dává to velký smysl a otevírá to digitální umění, které bude konečně oceněno a shromážděno.“
Oblíbené NFT, které vlastníte
„Musel bych říct 'Anticyklona' od Williama Mapana a 'Folio #22' od Matta DesLaurierse. Miluju oba ty kousky, které jsem nasbíral.“
odkazy:
Lynkfire: linktr.ee/emilyxxie
Twitter: twitter.com/emilyxxie
Web Memories of Qilin: memoryofqilin.com/
PŘIHLÁSIT SE K ODBĚRU
Nejpoutavější čtení v blockchainu. Dodáno jednou a
týden.
Zdroj: https://cointelegraph.com/magazine/creating-organic-generative-art-from-robotic-algorithims-emily-xie-nft-creator/