Prezidentka WMX Danielle Lee o velké sázce Warner Music na zážitky umělců a fanoušků

Žádný průmysl nezůstal pandemií Covid-19 nepoškozen, ale hudební byznys byl nesporně zasažen tvrději než většina ostatních. Koncerty, síla stojící za 132 miliardami dolarů ekonomické aktivity v roce 2019, byly uzavřeny v důsledku karantény a sociálního distancování; nové nahrávky a poklesy alb byly zpožděny celé měsíce; a posluchači se cítili od svých oblíbených hudebníků vzdálenější než kdykoli předtím.

Warner Music však viděla příležitost ukrytou mezi ruinami a v listopadu 2021 společnost oznámila spuštění WMX (Warner Music Experience). Nový tým Artist and Fan Experience pomůže umělcům budovat jejich značky mimo hudbu – ať už prostřednictvím zboží, her, obsahu nebo jiných kategorií – ale také slíbil, že je spojí s jejich fanoušky, což posluchačům umožní bezprecedentní přístup a náhled.

O rok později, prezidentka WMX pro zkušenosti umělců a fanoušků, Danielle Lee, říká, že je to hotovo – a ještě něco navíc. Čtěte dále a dozvíte se o aktivacích umělců, které již WMX spustilo, o tom, co je ještě před námi, a proč Lee věří, že zážitek je budoucnost hudby.

Gabby Shacknai: Jak byste popsal WMX a jeho práci?

Danielle Lee: Vyvíjíme na zakázku strategie obchodního růstu pro umělce a přinášíme na trh nové produkty a zkušenosti, abychom zvýšili zapojení fanoušků a tržby. V podstatě jsme vlastní kreativní agenturou pro umělce Warner Recorded Music, jako jsou Lizzo, Twenty One Pilots, Chloe Moriondo, Cardi B a mnoho dalších. Spolupracujeme také se značkami jako WWE a umělci, kteří nejsou podepsáni s Warner Music Group.

Shacknai: Co přesně obnáší vaše práce jako prezidenta WMX of Artist and Fan Experiences?

Lee: Není žádným tajemstvím, že umělci jsou jedni z největších ovlivňovatelů, kteří udávají trendy a posouvají kulturu kupředu. Mým cílem je zachytit autentický hlas každého umělce a určit, kde mají právo vyhrát. Existuje tolik komunit, s nimiž se umělci hluboce spojují a které byly ignorovány krásou, módou a mnoha dalšími odvětvími. Snažíme se vytvářet produkty a zážitky pro všechno těchto fanouškovských komunit. Například kolekce merch Lizzo zahrnuje velikost, od 4X po XS. Víme, že fanoušci touží objevovat nové umělce a touží po hlubším spojení se svými oblíbenými umělci prostřednictvím jejich společných zájmů. Uvolnění těchto nových obchodních příležitostí pro umělce je jádrem toho, co děláme.

Shacknai: WMX byla zbrusu nová divize, když jste loni vstoupili jako její lídr. Jaká byla v té době vaše vize podnikání?

Lee: Inovace jsou velkou součástí mé vize tohoto podnikání. Chceme se setkat s fanoušky tam, kde jsou, a poskytnout jim nezapomenutelné zážitky, které nejen prohloubí fandom, ale také urychlí růst umělcova byznysu. Web3 například rozšiřuje způsoby, jak se umělci spojují s fanoušky, a WMX pomáhá umělcům vytvářet a realizovat jejich strategické, kreativní a obsahové plány, aby zde mohli žít a oslovit nové fanoušky po celém světě.

Shacknai: Jak se tato vize za poslední rok vyvíjela?

Lee: Vize WMX se vyvíjela mnoha způsoby. Jedním z klíčových bodů, který jsme udělali, je posouvat se za hranice hudebních vydání a identifikovat kulturní momenty, které jsou pro naše umělce důležité, aby se zapojili se svými fanoušky. To nám umožňuje mít přístup „vždy zapnutý“, na rozdíl od čekání na nový singl nebo album. Fanoušky zajímá všechno, co souvisí s umělcem, nejen jejich hudba. Chceme být součástí širší kulturní konverzace. Ještě lepší je, že chceme být kulturním momentem.

Například právě minulý měsíc byla Cardi B trendy na Twitteru kvůli soudnímu vystoupení. Během 24 hodin WMX vytvořila a spustila novou kampaň nazvanou 'Proč jsem trendy?' se dvěma novými vzory triček. Dalším velkým posunem v naší vizi je, jak metaverse a Web3 zapadají do naší nabídky. Používáme AR, abychom fanouškům poskytli působivější zážitek z nakupování a umožnili jim virtuálně vyzkoušet zboží při poslechu interpreta. V naší strategii Web3 odměňujeme fanoušky koncertů pomocí POAP a přidáváme budoucí užitek tím, že těmto fanouškům poskytujeme exkluzivní přístup k obsahu nebo včasný přístup k poklesu zboží.

Shacknai: Jak byste popsal důležitost zážitků fanoušků pro větší byznys Warner Music?

Lee: WMX nabízí mnoho služeb, které jsou rozhodující pro úspěch umělce. Od distribuce jejich hudby na streamovacích platformách a vývoje jejich merch line až po vypuštění jejich dalšího NFT a vše mezi. To je pro firmu Warner Recorded Music nesmírně důležité, protože našim vydavatelstvím poskytujeme kompletní servisní řešení, které jim nabídne jejich umělce. Kreativita a inovace, které přinášíme do fanouškovského zážitku, jsou zásadní pro to, abychom zůstali relevantní v kulturní konverzaci. V celém našem podnikání pracujeme na vytváření příležitostí, které zaujmou fanoušky kreativním způsobem na koncertech a během vydávání alb, ale také mimo typický cyklus vydávání alb, prostřednictvím vznikajících technologií a virtuálních světů.

Shacknai: Jak si myslíte, že toto programování formuje nebo zlepšuje vztah fanoušků k umělcům?

Lee: Fanoušci sledují každý krok svých oblíbených umělců, od spekulací kolem nadcházejících alb až po vybalování jejich každodenních cvičebních rutin. Chceme našim umělcům pomoci vytvářet příležitosti ve všech těchto kontaktních bodech a vytvářet soudržný zážitek pro fanoušky, který je udrží v zapojení a spojení než kdy předtím.

Shacknai: Během léta jste debutovali velkým merch dropem s Lizzo po vydání jejího alba „Special“ a před jejím aktuálním turné. Jaký byl koncept za tím? Jaká byla odezva fanoušků?

Lee: Letos v létě jsme debutovali s Lizzonou novou merchovou kolekcí na exkluzivní akci k uvedení alba, Lizzoverse, v Cipriani v New Yorku, která představovala pohlcující světelnou show a hudební zážitek. Když posloucháte hudbu Lizzo, cítíte se dobře a troufám si říct – zvláštní. Chtěli jsme, aby fanoušci měli stejný pocit, když nosí tuto kolekci. Naším cílem bylo sladit živost osobnosti Lizzo s těmito díly, takže jsme vnesli hravé a umělecké prvky, abychom kreativu oživili.

Viděli jsme spoustu pozitivních ohlasů od různorodé řady fanoušků. Lizzo neustále propaguje svůj merch, takže fanoušci byli nadšeni, že si koupili její značku a zastupovali svého oblíbeného umělce tím, že rozkývali její vybavení. Jedna zpětná vazba, na kterou jsme velmi hrdí, je, že její fanoušci oceňují dostupné velikosti – od 4X po XS. Velikostní inkluzivita je standard, který se snažíme splnit u každého poklesu zboží, takže slyšící fanoušci sdílejí, jak mocné je vidět, jak Lizzo zůstává věrná své značce tím, že vyrábí zboží pro každého, je opravdu úžasné.

Shacknai: Se kterými dalšími umělci právě spolupracujete a co můžeme očekávat za jejich fanouškovské zážitky?

Lee: Existuje několik projektů, ze kterých jsme nadšeni, včetně vůní, animovaných seriálů, kuchyní duchů a virtuálního zboží. Jsme nadšeni, že můžeme spolupracovat s Jackem Harlowem na globální maloobchodní spolupráci, která bude zahájena příští léto. Máme také mnoho věcí v práci pro naše vyvíjející se umělce, jako je indie popová zpěvačka Chloe Moriondo. Máme tak rozmanitý seznam umělců, takže je opravdu obohacující přinášet jedinečné zážitky a merche všem typům fanoušků.

Shacknai: Když se podíváte na budoucnost hudebního průmyslu obecně, jakou roli očekáváte a doufáte, že budou mít zkušenosti umělců a fanoušků?

Lee: Hudební průmysl prochází velkolepou transformací a budoucnost nikdy nebyla jasnější. Umělci mají stále více příležitostí žít ze své hudby – spolupracovat s kreativci v jiných prostorech a budovat komunity fanoušků. Chceme být v čele utváření těchto zážitků s našimi umělci, zesilování jejich hlasů a vytváření značek, které potěší jejich fanoušky. Abychom toho dosáhli, musíme obohatit jejich vztahy tím, že jim přineseme užitek, zábavu a skutečnou hodnotu. Máme to štěstí, že tuto práci děláme, a jsme nadšení ze spoluvytváření s těmi nejlepšími v oboru.