Paul Oakenfold o nové knize „Ready Steady Go“, vyprávění příběhů, návrat na scénu

Pro britského DJe a producenta Paul Oakenfold, rok 2022 byl bohatý na události.

Po téměř roce a půl, kdy byl kvůli pandemii nucen sjet ze silnice, se Oakenfold vrátil do klubů a vystupoval ve větších amerických sálech jako Madison Square Garden a Hollywood Bowl spolu s New Order a Pet Shop Boys v rámci „The Unity Tour“. “

Po představeních v posledních letech na ikonických místech, jako je Velká čínská zeď, Mount Everest a Stonehenge, Oakenfold, jeden z nejúspěšnějších DJ's všech dob, se stal prvním, kdo vystoupil v argentinských horách, loni v srpnu v Patagonii.

Oakenfold se v každém okamžiku obvykle podílí na řadě projektů a rok 2022 nebyl výjimkou, DJ zahajuje rok svým nejnovějším albem. Svítí následovalo nedávné vydání jeho druhé knihy, Ready Steady Go: Moje nezastavitelná cesta v tanci.

Minulý měsíc Oakenfold nabídl spolupráci s australskými rockery Sick Puppies a spustil zpravodajství ESPN NHL prostřednictvím přepracovaného „Ready Steady Go“.

A rok 2023 je již také nabitý, Oakenfold připravuje oslavu 30. výročí svého Perfecto Records a také otevření svého prvního podniku v Park City v Utahu.

„Myslím, že pro mě nechci jít a dělat rovnou taneční nahrávky. Tím nic nepřinese na stůl. Rád se vyzývám a rád vidím, jestli můžu vzít zpěváky z různých žánrů a pracovat ve svém prostoru, ale aby to fungovalo dobře,“ řekl Oakenfold. „Býval jsem celou dobu ve studiu s každým, kdo dělal desku. Ve studiu jsem teď velmi zřídka. Protože to všechno jsou spolupráce s lidmi po celém světě, kdy vám prostě pošlou věci a vy to posloucháte a máte své nápady. Časy se mění – tak to teď děláme,“ řekl DJ. „Taneční hudba je teď všude – ve filmu, reklamách, hrách. Takže to žije mimo klub."

Mluvil jsem s Paulem Oakenfoldem o inspirativním příběhu v jádru jeho nové knihy Připravit pozor teď, návrat na scénu, jeho filmový přístup ο Svítí album, důležitost vyprávění příběhů a neustálého zkoumání nových způsobů, jak posunout hudbu kupředu a zajistit, aby žila mimo klub. Níže následuje přepis našeho videohovoru, lehce upravený pro délku a srozumitelnost.

Jaké to pro vás bylo po posledních dvou letech, kdy jste se znovu vrátil na scénu před skutečnými lidmi?

PAUL OAKENFOLD: Opravdu nádherný. 17 měsíců jsem se nedostal na pódium – nefungovalo to. Zjistil jsem to, ke konci, opravdu těžké. Takže jakmile se mi podařilo vrátit se na cestu, dostat se tam, hrát si, poflakovat se a setkávat se s lidmi, bylo to úžasné.

Hrál jsem dvě představení v Hollywood Bowl [s New Order a Pet Shop Boys]. Bydlím v Los Angeles a sehnal jsem lístky pro své přátele. Jak víte, hraji před oběma dějstvími. Takže jsem šel ven do publika, seděl s nimi a díval se na představení. A ten pocit, který jsem měl – jen být mezi přáteli a rodinou a dalšími lidmi, které jsem neznal – ta atmosféra byla prostě skvělá.

Je zřejmé, že lidé jsou nadšení, že vidí obě kapely, ale být toho součástí a bavit se, byl to pro mě opravdu úžasný okamžik.

Toto turné pro vás bylo jedinečným úsilím při vytváření jedinečných souborů, které budou předcházet každému aktu. Jaké to bylo turné?

Oakenfold: Bylo to opravdu příjemné. Neustále přesouvám skladby a měním sestavu – přidávám nové skladby, staré skladby, nové produkce známých skladeb, remixy, které jsem udělal. V různých městech fungují různé tratě. V Chicagu jsem hrál spíš house set ze staré školy. V LA to bylo ještě pár klasik. Hudebně se to pohybuje podle toho, kde hraju.

Vím, že u této knihy bylo důležité neudělat z toho polibek a vyprávět sám o sobě a skutečně vyprávět svůj příběh ve smyslu překonání dyslexie a inspirace lidí. Jak jste se dostal k vytvoření tohoto příběhu?

Oakenfold: Jo, když mě oslovili, abych napsal knihu, řekl jsem si: „Opravdu se nechci políbit a říct. Jestli je to to, co hledáš, zapomeň na to."

Je to kniha založená na dítěti, které se probojovalo školou a které stále bojuje s tím, že je dyslektik, a hledá cestu ven. A díky hudbě jsem našel cestu ven. Viděl jsem svět skrz krabici desek.

A to je skutečně poselství za tím: že to dokážete. Ať už je vaše cesta v životě jakákoli, nenechte se ničím brzdit. Bojoval jsem ve škole a ve škole to bylo těžké, nenechal jsem se tím zdržet. Protože mi hudba ukázala cestu a dala mi šanci.

Jsou to nejisté časy – turbulentní časy. S kniha, snažíte se lidi inspirovat. Ve vaší hudbě je určitě pozitivní prvek. Jak důležité je udeřit na tuto strunu, zvláště v dobách, jako jsou tyto?

Oakenfold: Ano, rozhodně. Začíná to sebedůvěrou. Ve světě, obecně, musíte to udělat sami. Pokud budete sedět a očekávat, že ostatní lidé budou dělat věci za vás, nestane se to. To je v podstatě poselství. Prostě si věř.

Je to tvůj život – a ty máš jen jeden. Tak si to užij. Buďte přítomni a snažte se co nejlépe. To je vše, co můžete od kohokoli žádat. A samozřejmě to začíná u vás samých. Pokud neděláte maximum, nemůžete očekávat, že to bude dělat někdo jiný, pokud pracujete jako tým.

Vycházím tedy z této myšlenkové školy. A vždy jsem pracoval v této oblasti myšlení tímto způsobem.

Je zřejmé, že ve dvou knihách je prvek vyprávění, ve kterém jste dobří. Ale mám pocit, že lidé podceňují, jak důležitá je myšlenka vyprávění pro to, co děláte ve své hudbě. Když vystupujete na pódiu, skládáte hudbu a scéna vypráví příběh. Když pracujete pro film, určitě ovlivňujete příběh. Jak důležitá je pro vás myšlenka vyprávění bez ohledu na projekt?

Oakenfold: Proces psaní knihy trval týdny a týdny v různých dobách, kdy jsem vyprávěl příběhy – vzal si ty příběhy, vrátil se a byly mi kladeny další otázky. Rozbalit to. Je toho hodně, co se za tu dobu stalo. Takže je to zapamatovat si to, přehodnotit to, přemýšlet o životě a tom, kde jsem, a blížící se ke konci své kariéry.

Název vašeho posledního alba, Svítí, zní jako optimistický tón navzdory dobám, ve kterých bylo album dokončeno. Jaký tam byl pocit, pokud jde o sestavování této konkrétní várky hudby?

Oakenfold: Název alba je takový, jaký je: je to myšlenka za slovy. A to je pozitivní. Je to pozitivní myšlenka za titulem. Takže jste tam správně.

Album obsahuje některá známá jména. Ale mám sklony ke všem svým deskám, kromě těch známých jmen, kterých jsem fanouškem a která se mnou souhlasila se spoluprací a prací, vždycky hledal nová jména – umělce, kteří mě opravdu oslovili.

A pár jich na tom albu je. Skladba s názvem „Pray For Me“ je moje oblíbená na desce, která obsahuje mladého, nového umělce z Phoenixu, který nyní vystupuje pod názvem Velvet Cash. Je úžasný. Také někteří umělci ze staré školy – Eve, se kterou jsem pracoval, CeeLo. Ale určitě jsou Velvet Cash více tam, kde jsem, protože je to nová hudba, mladá hudba a jde to dopředu.

Pracoval jste se 75členným orchestrem Svítí. A album působí velmi filmovým dojmem. Měla vaše práce ve filmu vliv na? Svítí album?

Oakenfold: Jo, miluji práci v tomto prostoru. Pro mě je to jedno z mých oblíbených míst, kde chci být.

Toto album je velmi filmové. Pracoval jsem s Harrym Gregsonem-Williamsem, skladatelem a dirigentem. Craig Armstrong. Dotkl jsem se filmového světa. A moji přátelé mi pomohli s vytvořením této nahrávky a prací s orchestrem a získáním těchto zvuků.

Myslím, že když na jakoukoli desku dáte skutečný orchestr, zní to prostě úžasně. Je bohatý a plný života. Je to spolupráce, je to příběh – je to úžasné. Miloval jsem to.

Zmínil jste CeeLo Green. A objeví se v závěrečné skladbě „Falling“. Jak k takové spolupráci přistupujete?

Oakenfold: Jo, ten segment, na kterém jsme před chvílí pracovali. Byla to prostě deska, kterou jsem miloval. A osvěžil jsem to – stejně jako vy, když se v hudbě neustále posouváte kupředu. A nakonec z toho byla drum and bassová deska. Jsem fanoušek drum and bassu. Tak jsem si řekl: "No, proč to neukončit něčím takovým?"

VÍCE Z FORBESPaul Oakenfold o stavu elektronické hudby a novém západu slunce při vydání StonehengeBy Jim Ryan

Byl jsi první DJ, který vystoupil v argentinských horách. jaké to bylo?

Oakenfold: Hrál jsem v Patagonii v srpnu, jo – nejvyšší bod. To bylo docela fajn. Protože musím také lyžovat a poflakovat se. Vždy nakonec dělám tyto velmi zajímavé pořady – které se stávají výzvou! Ale nemyslím si, že taneční hudba musí nutně žít v nočním klubu.

Když se ke mně lidé přiblíží s čímkoli – s Velkou čínskou zdí, Mount Everestem – obvykle nejprve zvednu ruku a pak si pomyslím: „Aha, co jsem to udělal? Pak musím šest měsíců makat a začít s turistikou a tréninkem. Ale baví mě to.

Se všemi těmito různými věcmi, které děláte – ať už je to kniha, album, turné, Patagonia nebo cokoli jiného – jak důležité je neustále nacházet nové cesty, zkoušet nové věci a posouvat vše, co děláte, kupředu?

Oakenfold: Udržuje to pro mě čerstvé. A je to víc než jen chodit a hrát v klubu.

Je to velký okamžik. Patagonia – hrát tam a zjistit, jestli to zvládneme, byl stejně velký okamžik jako hrát Madison Square Garden. Jsou to okamžiky, které si budete pamatovat do konce života.

Nechápejte mě špatně – kluby jsou moje srdce. Celý život jsem žil v klubech. Hraju v klubech. Ale kluby přicházejí a odcházejí. Ikonické momenty jako Patagonia nebo Madison Square Garden s vámi budou žít po zbytek vašeho života.

Chystáte se otevřít svůj vlastní klub…

Oakenfold: Jo. Je to místo konání. Ve skutečnosti to není klub – i když tam bude klubová hudba. Je to místo v Park City, Utah. Pojme tisíc lidí. Je to na Main Street a bude se to jmenovat Marquee Park City. Doufejme, že to budeme mít připravené na Sundance.

Strávil jste hodně času v klubech. Ať už je to něco, na čem se vrtat, nebo něco, čemu se musíte úplně vyhnout, co jste se za ta léta naučili, co se zde hodí, když začnete budovat svůj vlastní?

Oakenfold: Pravděpodobně jsem prožil některé z nejlepších okamžiků svého života v klubech – některé z nich si ani nepamatuji! Ale od otevření Ministry of Sound v Londýně jako rezident nebo Cream, což byl jeden z nejznámějších klubů v Británii. Zouk v Asii. Některá opravdu ikonická místa. Dokonce i některá menší místa vlastně taky. Strávil jsem pět nocí v klubu na Sunset, Johnnyho Deppa – Viper Room. Dělal jsem stadiony s U2 a Madonnou. Místa s New Order a Pet Shop Boys.

Kdybyste se mě zeptali, zda bych preferoval místo konání nebo noční klub nebo malý malý podnik, víte, kam bych šel? Do malého areálu. Malý a intenzivní, skvělý zvukový systém a nechte mě hrát dlouho. Takhle asi vyjdu.