Mike Campbell na novém albu Dirty Knobs 'External Combustion' a Return To The Road

Začátkem roku 2020 připravoval Mike Campbell vydání debutového alba svého dlouholetého vedlejšího projektu The Dirty Knobs, kapely, ve které mezi turné svítil jako kytarista skupiny Tom Petty's Heartbreakers.

Po Pettyho smrti v roce 2017 a vystoupeních jako člen Fleetwood Mac v letech 2018 a 2019 nastal čas, aby se The Dirty Knobs dostali do centra pozornosti v roce 2020. Turné naplánované na březen se mělo shodovat s vydáním alba Wreckless Abandon ale pandemie a další to všechno pozastavily.

Wreckless Abandon nakonec se dočkalo vydání v listopadu 2020, ale termíny turné se stále odsouvaly a jejich začátek je nyní naplánován na dva roky později, 9. března 2022 v The Orpheum v Tampě na Floridě, což je řada malých míst, která pokračuje do května před létem stráveným. na stadionech jako úvodní vystoupení Chrise Stapletona, turné, které končí 23. července na Wrigley Field v Chicagu.

Dvouletá pauza od cesty byla pro Campbella, umělce, pro kterého většinu života dospělý strávil na turné, prakticky neslýchaná. Ale byla to přestávka, která mu umožnila soustředit se na The Dirty Knobs, chrlit várku 11 písní, které tvoří druhé album skupiny. Vnější spalování, k dispozici pro předobjednávku na CD nebo vinylu před jeho vydáním tento pátek 4. března prostřednictvím BMG.

Hosté jako zpěvačka Margo Price, Ian Hunter z Mott the Hoople a kolega Heartbreaker Benmont Tench vyšperkují nakažlivé nové album nazvané na objednávku podle bouřlivého rokenrolového poslání, které je „Wicked Mind“.

„Je to skutečná kapela, víš? Nejsou to jen někteří kluci, které jsem dal dohromady. Jsme spolu už skoro 20 let a dál – takže jsme správná kapela. Máme telepatii a máme chemii,“ řekl Campbell z The Dirty Knobs. „Rád s nimi natáčím desky s přístupem, že nebudou téměř žádné overduby. Chci, aby to znělo, jako když hrajeme. A to byla první deska i tato deska. Bezohledné opuštění – tak nějak hrajeme také. A vytváří vnější spalování. Naše turné nazveme „Wreckless Combustion“. (smích) Kapela je spontánní a vzrušující. Není to nacvičené, ale v tuto chvíli určitě je. A to se mi líbí."

Mluvil jsem s Mikem Campbellem o vývoji The Dirty Knobs, když se skupina přesunula od vedlejšího projektu k prioritě, zachytila ​​spontánnost a důležitost hudby jako spojení a úniku, když The Dirty Knobs konečně vyrazili na své první hlavní turné. Níže následuje přepis našeho telefonního rozhovoru, lehce upravený pro délku a srozumitelnost.

Když bylo zřejmé, že pandemie si vyžádá mnohem delší přestávku, než kdokoli čekal, jak důležité se stalo využít tento čas k vytvoření další nové hudby Dirty Knobs? 

MIKE CAMPBELL: Bylo to něco na práci, že? Měli jsme objednanou prohlídku – a pak se celá ta doba otevřela.

V podstatě, když jsem doma a mám čas, stejně dělám to samé: nahrávám a píšu. Takže jsem s tím držel krok v jakémsi pohodlném tempu. A nebyl tam žádný tlak – protože jsme věděli, že máme rok nebo víc. Potom, když nastartoval druhý rok a my jsme začali s písněmi vážně – měli jsme skupinu písní, které se nám líbily – šli jsme do toho a udělali desku asi za dva nebo tři týdny.

Četl jsem, že jste v prvním záběru nahráli „Electric Gypsy“. A zní to, jako by se celá deska dala dohromady rychle, jakmile jste vstoupili do studia. Jak důležité je zachytit tuto spontánnost? 

MC: To je druh kapely. Všechny záběry jsou první, druhé nebo třetí.

"Electric Gypsy" byl opravdu syrový. Doslova jsem si skicoval texty, když vešli do dveří. Vyskočil jsem a měl list papíru a ukázal jsem jim akordy, které jsou jednoduché. Počítali jsme to, dostal jsem text z listu do písně a na konci zahrál sólo – hotovo! Takže to bylo v podstatě nahráno dřív, než jsem vůbec věděl, co to sakra je. Ale to se mi na tom opravdu líbí. 

Díval jsem se na to video dnes ráno. Čí podpis je na kytaře, na kterou hrajete ve videu?

MC: Bylo mi řečeno, že je to Johnny Winter – je těžké to přečíst. Ale tu kytaru jsem sehnal v zastavárně ve Philadelphii za 500 babek. Na přední straně je čmáranice a na zadní straně je čmáranice s nápisem „Jersey Dave“ nebo tak nějak. Ale na přední straně tvrdí, že je to Johnny Winter. A díval jsem se na další podpisy Johnnyho Wintera, takže si myslím, že je to on.

Líbí se mi Johnny Winter – ale to není důvod, proč jsem dostal kytaru. Prostě se mi líbilo, jak to hrálo a znělo. 

Slyšel jsem, že většina písní byla napsána v minulém roce, kromě dvou, které jsi našel ve svém trezoru z 90. let. Které dva to byly? 

MC: Titulní skladba „External Combustion“ byla stará analogová páska. Můj technik procházel věci a katalogizoval je a on to za mě zahrál. Úplně jsem na to zapomněl. Ale riff se mi líbil, tak jsem ho dokončil a nahráli jsme ho.

Byla tam další píseň s názvem „State Of Mind“, což byla taková R&Bish balada. A bylo to skvělé demo. Dokonce jsem použil vokály ze staré analogové kazety – bylo to pravděpodobně 15 let staré. Prostě jsme to zkopírovali a vybudovali z toho – protože to prostě mělo atmosféru.  

Margo Price je na „Stav mysli“. To je jedna z nejvážnějších snah Dirty Knobs se srdcem na rukávu. Jaké to je zpívat s ní? 

MC: Jo, je skvělá. Je úžasná. Zamiloval jsem se do ní. Je to prostě skvělá zpěvačka. A bylo s ní tak snadné pracovat. S ní a jejím manželem Jeremym jsme si trochu psali a stali se přáteli.

Existuje další píseň s názvem „Cheap Talk“ – což je také stará píseň, kterou jsem vytáhl a přestřihli jsme. A nazpívala na to nějaké podklady a vokály typu Arethy Franklinové. A byla jen radost – velmi štědrá se svým uměním.

Jedna z mých nejoblíbenějších skladeb Vnější spalování je „špinavá práce“. A samozřejmě je na tom Ian Hunter. To vy, lidi, vypínáte hlavní zpěv, slyším to? 

MC: Píseň už jsem měl. A zpíval jsem píseň. Poslal mi nějaké kazety, na kterých chtěl nějakou kytaru. Nikdy jsem ho nepotkal. Ale udělal jsem to pro něj a poslal jsem mu je zpět. A pak jsem se ho zeptal: "Nevadilo by ti zazpívat si s námi písničku?" A rád zazpíval verš – druhý verš je Ian Hunter. A nějaké ty harmonie. Položil tam piano. 

Je to pro mě prostě vzrušení. Protože jsem velký fanoušek Mott the Hoople. Prostě si myslím, že je to jeden z nejlepších spisovatelů v okolí. Takže to byl opravdu dar z nebes. 

„Wicked Mind“ je skvělý způsob, jak otevřít album. Je to skoro jako prohlášení rockové mise. Jak důležité bylo odstartovat album takhle? 

MC: Pracovali jsme na sekvenování. Vyzkoušel jsem spoustu různých verzí, jak seřadit skladby. A pokaždé, když se objevila, bylo to jako: "No, tohle musí být první píseň." Skutečně určuje, jak zníme, naši energii a náš přístup – je to optimistické. A je to jako peklo, víš? Takže to začíná záznam v dobrém slova smyslu. 

„Lightning Boogie“ mi jen připomíná ten zvuk Floridy, to bažinaté guláš, když to slyším. Pro mě prostě slyšíte Floridu. Jaké to je spojit se s Benmontem Tenchem na takové písni, která tak trochu čerpá z vaší sdílené historie tak, jak to dělá?

MC: Hrát s Benem je vždy sladké. Poslední dobou jsme se tolik neviděli. Ale měl jsem skladbu hotovou a byli jsme téměř připraveni odevzdat desku. A pak do města přijel Ben. Jen jsem si myslel, že to bude ideální cesta pro jeho hraní. Přišel a je to jeden z mála overdubů, které jsme na desce udělali. Předuboval skladbu, zahrál ji jeden nebo dva záběry a bylo to. 

Bylo to jako za starých časů hrát si s ním znovu. Vydáváme spolu zvuk, víš? 

The Dirty Knobs odehráli v listopadu 2020 v The Troubador prázdnou show bez publika. Jak nejlépe mohu říci, vaše poslední živá show se skutečným publikem byla v listopadu 2019 s Fleetwood Mac. Jak moc se těšíte po všech těch zpožděních, že konečně spustíte a Hlavní turné Dirty Knobs? 

MC: No... jsem zatraceně nadšený! Dva roky jsem zavřená ve skříni. Ale hlavně jsem nadšený, protože tuhle kapelu miluji a myslím si, že tyto písně budou naživo opravdu dobře fungovat. Z internetu dostáváme dobrou zpětnou vazbu o lidech, kteří se na nás těší. A myslím, že budou překvapeni. Je to opravdu těsné. A hodně nás to baví. Tato kapela, The Dirty Knobs, nemáme hity – tak se prostě bavíme! A překládá se. 

Takže ano, jsem velmi vzrušený – trochu se bojím, protože je to tak dlouho. Ale jak se říká, je to jako jízda na kole. 

Tento setlist, který právě připravujeme – nyní máme na výběr ze dvou desek. Takže to vyplňuje sadu. Není tu moc místa na kryty. Protože představujeme většinu písní z těchto dvou alb. I když cítím povinnost a duchovní pocit mít v zadní kapse pár písniček Heartbreakers pro přídavky nebo sem tam nebo cokoli jiného. Takže máme asi čtyři nebo pět takových, o kterých dobře víme, že je můžeme položit a které se pravděpodobně objeví během turné. 

Ta představa zábavy se objevuje Vnější spalování stejně jako to bylo dál Wreckless Abandon. Je to tak zábavné, jak to zní? 

MC: V tomto bodě mého života je to všechno o zábavě. Vždy šlo o zábavu, opravdu. V této fázi v tom nejsme pro peníze. Chceme si užívat a sdílet. 

Dívám se na to takhle... Chci vzít tuhle kapelu do místnosti plné lidí – ať už je to 400 lidí nebo 40,000 XNUMX lidí – a na chvíli odvést jejich mysl ze světa. Zapomeňte na všechny ty kecy, které se dějí, a pojďte na chvíli do našeho malého světa a užijte si trochu blaženosti, radosti a zábavy s námi. A pak je pošleme zpět do krutého světa. (Smích)

Ale je to skoro jako v kostele – ukážeme se a budeme kázat evangelium rokenrolu. A je to skvělé místo, kde můžete přijít a odejít a dostat se do kontaktu s tím, co je v životě opravdu důležité – což je láska, hudba a zábava, víte?

VÍCE Z FORBESMike Campbell na debutu Dirty Knobs, ohlédnutí za skladbou Toma Pettyho 'Wildflowers' and the Art Of SongwritingBy Jim Ryan

Zmínil jste myšlenku hudby jako úniku. Přes léto a podzim jsem viděl hodně živé hudby venku. Ale minulý týden jsem se poprvé po dvou letech konečně vrátil do malého vnitřního klubu. A co mě opravdu zaujalo, byla myšlenka, jak může hudba fungovat jako spojení. Jak důležitá je to role zejména v živém prostředí?

MC: Máš naprostou pravdu. Neexistuje nic jako živé vystoupení. Ať se stane v průmyslu se streamováním nebo tím a tím cokoli, nemůžou si ten zážitek kapely vzít v místnosti.

Když jste na menším místě, existuje skutečné spojení. Jste přímo v tom s davem. Můžete vidět jejich oči. Mohou slyšet stejnou směs jako vy. A všichni jsou na stejné cestě. Věci se stávají. V tomto prostředí se dějí kouzelné věci, které se nemusí nutně dít ve velké aréně, kde hrajete hity. A to miluji.

To je důvod, proč jsem The Knobs vždycky miloval – protože jsem to mohl dělat o přestávkách v jiné práci a dostat se do kontaktu s lidmi a skutečně vidět, která hudba se spojuje a jak se propojit s místností. Myslím, že jsem se to naučil relativně dobře. Tím, že jsem byl vždycky sideman, se teď můžu dostat před kapelu, spojit se s publikem a vzít je s sebou. 

A jsou věci, které se dějí! Ty spontánní věci v hudbě, kdy je dav přímo tam a vy se navzájem živíte. Je to svým způsobem něco jako kostel. Ale myslím, že to svět opravdu potřebuje. 

No, většinu svého dospělého života jste strávili na cestách. Název alba je odkaz na motor. „Electric Gypsy“ se dostává do této myšlenky cestování a vyráží na cestu. Co pro vás po všech těch letech cesta znamená a nabyla nového významu, když jste z ní byli nuceni odejít?

MC: No, máš pravdu. Silnice byla velkou součástí mého života. Hrál jsem po celém světě tu a tam s různými kapelami, většinou The Heartbreakers. A vždycky to bylo součástí mé rutiny: psát, nahrávat a pak jít ven a hrát před lidmi.

Když nás zasáhla pandemická přestávka, byl jsem trochu překvapen. Chybí mi to – ale byl jsem v pořádku, protože mi to dalo čas psát a nahrávat a trávit nějaký čas doma s rodinou, což jsem někdy za ta léta promeškal.

Ale vzadu v mé mysli je vždy ta touha – jako námořník a moře. Chcete se tam vrátit a dělat to, pro co jste se narodili.