Graham Nash o fotografii, vyprávění příběhů a stavu světa

Graham Nash dostal svůj první fotoaparát od svého otce, když mu bylo pouhých 11 let. Když se ukázalo, že fotoaparát byl ukraden, jeho otec byl uvězněn poté, co odmítl sdělit jméno osoby, která mu jej prodala.

K incidentu došlo krátce po skončení druhé světové války a v předmluvě k nové knize Život v centru pozornosti: Fotografie Grahama Nashe, k dispozici prostřednictvím Simon & Schuster, vzpomíná zpěvák a skladatel na hraní v troskách, když vyrůstal v Lancashire v Anglii.

Jsou typem formativních zkušeností, které by mohly utvářet pohled na svět. Nash však zůstává optimistou a fotografování se rychle stalo celoživotní posedlostí, přičemž fotograf později pomohl posunout svět digitálního tisku prostřednictvím své modifikace grafické tiskárny IRIS 3047.

"Ve 14 jsem musel být pánem domu," vzpomínal. „Musel jsem se ujistit, že je vypnutý plyn, oheň je zhasnutý a že dveře jsou zamčené. Musel jsem být otcem své domácnosti,“ řekl. "Vždy jsem podporoval smolaře." Vždy jsem podporoval tým, který nemá vyhrávat – ale vyhrává. Miluji to. A takový je můj život. A jsem optimista."

V rozhovoru se Nash nestydatě věnuje tématům od invaze ruského prezidenta Vladimira Putina na Ukrajinu až po to, co považuje za současnou americkou zkušenost.

Pro muže, který napsal společensky uvědomělé písně jako „Teach Your Children“ a „Chicago“, zůstává zásadní oslovení světa v písni, na pódiu a prostřednictvím svých fotografií.

"Trochu mě udivuje, jak jsou některé moje písně stejně aktuální jako před 50 lety," přemítal Nash, když na nedávné zastávce turné před Chicagem v 670místném divadle Blizzard v kampusu Elgin vytvořil "Immigration Man". Community College. "Přál bych si, aby to každá ruská matka zpívala svým dětem," řekl později a show zakončil "Teach Your Children".

Na tomto turné, které pokračuje v červenci a potrvá do října, Nash vystupuje v intimních prostorách a je kurátorem show, kde jsou příběhy za písněmi stejně důležité jako přehrávaná hudba.

Spolu s kytaristou Shanem Fontaynem a hráčem na klávesové nástroje Toddem Caldwellem Nash pracuje na skladbách z celé své kariéry, zasáhl jak The Hollies a Crosby, Stills & Nash, tak i sólový materiál.

Nový projekt Graham Nash: Živěteď k dispozici pro předobjednávku přes Proper Records před vydáním 6. května 2022, dává nový směr svým prvním dvěma sólovým albům (Písně pro začátečníky a Divoké pohádky), zachycující v plném rozsahu výkon tria obou verzí z roku 2019.

Nash, 80, také zůstává v práci na novém albu se spoluzakladatelem Hollies Allanem Clarkem.

"Už jsme s tím tak trochu hotoví." Máme za sebou deset stop. Ještě jsem to namíchal, ale Allan mu odzpíval prdel,“ řekl. "Odešel z The Hollies před mnoha lety, protože už neuměl zpívat, ale chlape, teď už se to nikdy nedozvíš." Podepisuje fantasticky."

Mluvil jsem s Grahamem Nashem o objevování kouzla fotografie, důležitosti fotografií ve stále více digitálním světě a roli umělců a skladatelů, pokud jde o reflexi doby, ve které žijeme. Níže uvádíme přepis našeho telefonního rozhovoru, lehce upravený pro délku a srozumitelnost.

V úvodu knihy vyprávíte příběh o tom, jak jste poprvé sledovali vyvolávanou fotografii. Co pro vás v dětství znamenalo objevování tohoto magického média?

GRAHAM NASH: No, úplně mi to změnilo život, že? Stalo se. Bylo to neuvěřitelné kouzlo. Můj otec, který mě to kouzlo naučil – dělal to už řadu let, takže to pro něj už nebyla magie. Ale, svatý Toledo, bylo to pro mě kouzlo.

Napsal jsi v úvodu Život v centru pozornosti že fotografie vám umožňuje vyjádřit jinou stránku vaší osobnosti. Jak to umožňuje?

GN: S mojí hudbou je to velmi záměrné, víš? Vím, co chci říct, a vím, jak to chci říct. Přijdu na akordy a melodii a melodii a všechny ty věci. Ale s fotografií je to okamžité – buď to pochopíte, nebo ne.

A vždycky tam chci být. Pořád čekám, až se Elvis vrátí na hřbetě slona. Budu tam se svým fotoaparátem.

Kniha obsahuje řadu autoportrétů. A fascinovalo mě, že jste před příchodem telefonu s fotoaparátem měli možnost tyto změny v sobě dokumentovat. Co chcete zachytit na autoportrétu?

GN: Řeknu vám malý příběh... Jeden rok jsem měl přehlídku svých snímků v Berlíně. A bylo tam hodně autoportrétů. Přichází ke mně tato malá dáma – bylo jí asi 60 let a působila na mě velmi pilně. Přišla ke mně a řekla: "Můžu něco říct?" Řekl jsem: "Samozřejmě, že můžeš." Měla přízvuk, protože byla samozřejmě Němec. Ale ona řekla: "No, vaše autoportréty..." Řekl jsem: "Ano..." Řekla: "Myslím, že byste si měl nechat vyšetřit hlavu." Řekl jsem: "Co?" Řekla: "Je tu část tebe, která je opravdu nemocná." Měli byste si nechat vyšetřit hlavu. Chci říct, podívej se na všechny ty autoportréty... Nemůžeš říct, že jsi to ty. Jsi zkreslený. Zrcadlo je rozbité a prasklé. Měl by sis nechat vyšetřit hlavu." (Smějící se)

A jaká byla vaše reakce na to?

GN: Řekl jsem, že ano! A pak jsem se přesunul k další osobě, která se mnou chtěla mluvit.

V předmluvě knihy je také zmíněna vaše sbírka historických fotografií. Vím, že jsi nějaké vydražil v 90. letech, ale udržoval jsi nějakou sbírku?

GN: Já ano. Ale změnil jsem to, co sbírám. Víte, co je to daguerrotypie? Byl vynalezen v Paříži v roce 1836 mužem jménem Daguerre. A proto se jim říká daguerrotypie. Ale v podstatě to byl první fotografický proces na světě. A stalo se to náhodou. A sbírám daguerrotypie už posledních 30 let. Moje poslední akvizice je daguerrotypie Johna Quincyho Adamse, kterou mám.

Jak důležité je ve stále více digitálním světě dokumentovat historii tímto způsobem – udržovat tyto věci a zajistit, aby zůstaly?

GN: Musíš. Protože z historie se musíme poučit. Teď se nám nedaří příliš dobře – zvláště Putinovi se teď příliš nedaří, víš?

Všichni víme, co Putin dělá. Snaží se obnovit ruské impérium. A je to zbytečné. Je to prostě zbytečné. Mnoho lidí umírá. A myslím, že to bude Putinův konec. opravdu ano.

To mi připomíná něco, co řekl Cameron Crowe v knize. Zmiňuje myšlenku, že vaše fotografie zachycují život „tak, jak je, jak se prezentuje, bez překrývání dogmat nebo agendy“. V dnešním světě je to něco, co je čím dál těžší sehnat. Jak důležitou roli hraje při fotografování?

GN: Nevím, jestli je to důležitá role. Je to důležitá role v mém životě. Mohu pokračovat jen v tom, co se mi v životě stalo a fotografie je pro mě neuvěřitelně důležitá. Je to forma vyjádření, které si velmi cením.

Co je v tomto digitálním věku skutečná fotografie? Pamatuji si, když Stalin vyhazoval lidi ven které byly na obrázku, které se mu nelíbily? Tehdy to začalo! A teď Photoshop. A co je vlastně skutečná fotografie? Začíná to být těžké.

Jaké to je, dívat se dnes kolem sebe a vidět, jak se každý s telefonem dělá amatérským fotografem?

GN: 300 milionů telefonů, 300 milionů fotoaparátů… a 12 fotografů!

Dost řečí. Když už mluvíme o digitálu, při čtení knihy na mě udělala dojem práce, kterou jste odvedli pro zlepšení digitálního tisku. Jak se digitál začal stávat stále více realitou, jaké to pro vás jako fotografa bylo – přizpůsobil jste se tomu ochotně, nebo jste se tomu musel přizpůsobit?

GN: Když jsem poprvé viděl tiskový stroj IRIS, zamiloval jsem se do něj. Bylo to 124,000 XNUMX $. Okamžitě jsem ho koupil a během prvních deseti minut jsem zrušil záruku. Viděl jsem, co to dokáže. Věděl jsem, co by to pro mě znamenalo v mém osobním životě, pokud jde o vytištění mých obrázků co nejlépe. A teď je moje první tiskárna ve Smithsonově muzeu.

Je zřejmé, že jako umělec a jako fotograf jsou to média, kde se neustále snažíte dívat dopředu – neohlížíte se zpět. Ale abyste sestavili takovou kolekci, musíte se ohlédnout zpět – a to do určité hloubky. Co jste se naučili v procesu zpětného pohledu?

GN: Byl jsem ve svém životě v situacích, které se mi podařilo zachytit svým fotoaparátem, a jsem neuvěřitelně spokojený s tím, co jsem ve svém životě viděl. A o to se chci podělit – stejně jako o hudbu.

Když napíšu novou píseň, první věc, kterou chci udělat, je zahrát ji manželce. A pak to chci zahrát pro svou partu. A pak to chci zahrát svým přátelům. A pak najednou musím jít ven a hrát to pro lidi.

Takový je můj život. A mám z toho velkou radost.

Jak důležité je stále se těšit a zkoušet nové věci?

GN: Musíte být naživu. Musíte se neustále posouvat vpřed. S minulostí se nedá nic moc dělat, víš? Pojďme tedy na zítřek a pozítří.

Udělejme z toho skvělé místo. Tato země má velký potenciál stát se neuvěřitelnou zemí – a v mnoha ohledech jí je. Ale v mnoha ohledech tomu tak není.

Fotografie je úžasná forma vyprávění – stejně jako psaní písní. Jak důležitá je myšlenka vyprávění pro všechno, co děláte?

GN: Myslím, že je důležité sdílet dobré věci, víš?

Chci říct, tenhle svět se úplně zbláznil. Jsem tady v Americe přes 50 let. Jsem americkým občanem téměř 40 let. A nikdy jsem to takhle neviděl. Nikdy jsem neviděl lidi tak naštvané. Chlapče, nemám dobrý pocit z budoucnosti této země. Myslím, že vidím rozpadající se impérium.

Vyprávění příběhů je hlavní součástí vašeho současného turné v těchto intimních místech. Jaké to bylo vrátit se po posledních dvou letech na pódium a sdílet příběhy, které se skrývají za písněmi?

GN: Ve skutečnosti pokračuji v turné, které jsem musel zastavit. Měl jsem 25denní turné zcela vyprodané a po prvních pěti vystoupeních jsem musel přestat kvůli COVID. Takže to, co teď dělám, je pokračování v tom turné. Je to děsivé a osvěžující.

Protože člověk nikdy neví, že? Všechno je sval – skládání písniček, focení, dávání těla do formy. Všechno je sval. A stejné je to s vystupováním. Je to sval, který musíte udržovat procvičený a ve skvělé kondici.

Po dvou letech jsem byl velmi spokojen s tím, jak jsme hráli a jak jsme show vytvořili.

Příběhy, obrázky, písně – jak postupujete při kurátorství takové show?

GN: No, pro začátek jsem úplně změnil začátek show. Teď vyjdu a udělám akustiku [ČSN] „Find the Cost of Freedom“ se Shaynem a Toddem a pak jdu rovnou do „Military Madness“.

Ukrajina je velkou součástí mého života. Je to demokratická země a teď ji zničí šílenec. A tak jsem změnil začátek své show.

Vzpomínám si na lidovou tradici – vzpomínám na některé písně, které jste napsal – a samozřejmě byla doba, kdy velmi významnou rolí hudby bylo oslovit to, co se děje ve světě a vyvolat inteligentní konverzaci. o tom. Ale zdá se, že je to čím dál těžší udělat. jak moc je to důležité?

GN: Musí to hrát důležitou roli. Umělci a skladatelé a hudebníci, musíme reflektovat dobu, ve které žijeme.

Myslete na „Podivné ovoce“. Vzpomeňte si na Billie Holiday, která tu píseň zpívala před celou dobou. Musíme reflektovat dobu, ve které žijeme, a to je to, co dělám. A bohužel, Trump a Putin jsou součástí mého života.

Píseň jako „Strange Fruit“ je dnes pravděpodobně relevantnější než tehdy…

GN: Ještě víc.