Franšíza Creed je víc než jen Rocky spinoff

LOS ANGELES – Je to smolařský příběh pro 21. století.

Série Creed je v mnoha ohledech hollywoodským zázrakem. Je to lukrativní spinoff milované, desítky let staré série Rocky, ale má svůj vlastní moderní styl a smyslnost.

A i když vzdává poctu hvězdě a příběhům, které jí daly základy, obrátil scénář k trvalému mýtu bílé dělnické třídy tím, že na obou stranách kamery zdůraznil černošský talent.

Warner Bros. “ nadcházející „Creed III“, který má být v kinech 3. března, také vidí, že jeho hlavní herec převezme kormidlo jako režisér, což je krok, který také učinil Sylvester Stallone v roce 1979 s uvedením „Rocky II“. Film bude režijním debutem Michaela B. Jordana.

„Michael B. Jordan pracoval na úžasných televizních seriálech a filmech a vždy jsem říkal, že nejlepší filmová škola je právě natáčení,“ řekl Shawn Edwards, filmový kritik, který je členem správní rady Critics Choice Association a spol. -založil Asociace afroamerických filmových kritiků. "Myslím, že bylo jen otázkou času, než [zaskočí] za kameru."

Jordanova cesta k režisérskému křeslu byla dlážděné Ryanem Cooglerem, který napsal a režíroval první Creedův film, stejně jako Steven Caple Jr., který režíroval druhý. Coogler, který ještě nevydal svůj debutový film „Fruitvale Station“, ve kterém hrál také Jordan, oslovil Stalloneho ohledně spinoffu Creed.

O několik let později ho konečně získal. Stallone si zahrál v prvních dvou filmech a podílel se na scénáři „Creed II“. Stallone nebyl zapojen do třetího filmu Creed a odmítl žádost CNBC o komentář.

První film, „Creed“ z roku 2015, následoval Adonise, syna Rockyho dlouholetého rivala a pozdějšího přítele Apolla Creeda. Příběh zkoumal život osiřelého chlapce žijícího ve stínu boxerské legendy a vypořádání se s vlastním příběhem smolařů, když se snažil jít ve stopách svého otce a vstoupit do ringu.

„Creed“ odrážel mnohé z narativních narážek z původních Rockyho filmů, které se soustředily na takzvaného „ham-and-egger“ z bílých dělnických ulic ve Philly, který se stal soutěžícím v těžké váze a nakonec i mistrem světa.

Ale nová franšíza také řešila problémy týkající se černé zkušenosti a černošské maskulinity.

"Je osvěžující vidět toto zaměření, ne na naše tradiční způsoby myšlení o zastoupení černochů z hlediska minulosti a historických bojů proti diskriminaci a útlaku," řekla Brandy Monk-Payton, profesorka na Fordhamské univerzitě, která se specializuje na zastoupení černochů. „Myslím, že jsou zasazeny do způsobu, jakým se [postavy filmu] pohybují po světě... ale zároveň to není ústřední bod příběhu. Těžištěm příběhu je tento každý, kdo nakonec prochází bojem a triumfuje.“

Takový příběh lze vyprávět pouze tehdy, když jsou černí umělci součástí výrobního procesu a mají vedoucí role ve studiích, říkají odborníci z oboru.

Sheldon Epps, jeden z předních černošských režisérů v televizi a divadle, řekl, že teprve v posledním desetiletí viděl změnu v rozmanitost Hollywoodu.

"Byl jsem tu dost dlouho na to, abych v určitých situacích byl jedním z mála nebo jedním z mála černých ředitelů nebo černošských vůdců umělecké instituce," řekl. „V určitých letech jediný v některých televizních pořadech, které jsem dělal, jako ‚Přátelé‘ a ‚Frasier‘. A to bohužel platilo po mnoho a mnoho let.“

Epps řekl, že se to pomalu měnilo, protože bylo najímáno více černošských režisérů, aby řídili hodinové dramatické televizní pořady, včetně Paris Barclay ("Cold Case", "The West Wing") a Erica Laneuville ("Lost"). Poukázal také na černé autory, jako je Ava DuVernay, jako na lidi, kteří se dostali do mocenských pozic a využili této pozice k povznesení ostatních. DuVernayova série „Queen Sugar“ měla zásadu, že do práce na show byly najímány pouze ženské režisérky.

„Účast více barevných umělců na procesu vytváření příběhů, nejen jejich vytváření, ale i jejich psaní, je zásadní, protože to rozšiřuje plátno,“ řekl Epps. "Místo toho, abychom získali úzký pohled na černochy, Latino nebo Asiaty, protože příběhy jsou psány zevnitř těchto světů, získáváme mnohem, mnohem širší pohled na všechny rozmanité komunity našeho národa."

A příběhy o černých protagonistech prodávat vstupenky.

„The Woman King“ během loňského uvedení v kinech ukořistil téměř 100 milionů dolarů po celém světě a dva Cooglerovy filmy „Black Panther“ pod hlavičkou Marvel společně vytvořily více než $ 2 miliard v globální pokladně.

Jak „Creed“ tak „Creed II“ vydělaly v domácí pokladně více než 100 milionů dolarů, podle údajů z comscore. A očekává se, že třetí film během zahajovacího víkendu vygeneruje 25 až 35 milionů dolarů.

"Rozšířilo to publikum," řekl Rolando Rodriguez, předseda Národní asociace vlastníků divadel. "Existuje specifická dodatečná energie, která se objevila v hispánské a afroamerické komunitě."

Rodriguez předpokládá, že zatímco černoši tvoří 13 % populace, černí diváci budou představovat přibližně 20 až 22 % z celkového prodeje vstupenek na „Creed III“. Podobně hispánská komunita se rovná přibližně 19 % populace, ale představuje 25 % až 28 % prodaných vstupenek do kina.

"To opravdu pomáhá celému filmu, protože to neubírá ostatním divákům," řekl s tím, že další demografické skupiny se stále budou u filmu objevovat, takže to není náhrada těchto diváků.

"Jsem z toho nadšený, protože je hezké vidět některé z těchto různorodých filmů, kde se tito mladí muži a ženy mohou skutečně vidět na plátně jako hlavní herci a herečky," dodal Rodriguez. "Že můžete být někým, kdo se může stát, doufejme, generálním ředitelem nebo filmovou hvězdou, producentem nebo režisérem... Myslím, že to vysílá velmi důležitou sociální zprávu."